Анонсы
Фестиваль современной музыки «Московская осень»
Большой зал консерватории, Московская филармония, Московский Дом композиторов
Фестиваль из семидесятых — с неповторимой атмосферой, свежим воздухом премьер, дружескими рукопожатиями, неподдельной радостью композиторов друг за друга. Но не каждое сочинение этих талантливых и добросердечных людей переживает свою премьеру, а нас интересует долгая история мировой музыкальной культуры, поэтому отметим в первую очередь исполнение на фестивале музыки Софии Губайдулиной, которой в октябре исполнилось бы девяносто пять лет. Ее Detto II для виолончели и ансамбля инструменталистов сыграют 14 октября в Доме композиторов солисты «Студии новой музыки». Дирижер — Игорь Дронов, что не может не радовать само по себе.
Накануне в том же пространстве сопрано Екатерина Кичигина и МАСМ покажут публике «Любовь-нелюбовь» — вокальный цикл Натальи Прокопенко на стихи Елизаветы Трофимовой. Там же 4 октября состоится концерт «2–4–6», где, в частности, Иван Соколов исполнит свои «Шесть интермеццо» для фортепиано соло.
«Кодовые знаки русской души» Юрия Воронцова попытаются разгадать 18 октября в БЗК флейтистка Ирина Стачинская, домристка Александра Скрозникова, аккордеонист Александр Веретенников и пианист Михаил Турпанов. «Метанойя» Алины Подзоровой обретет звуковые очертания благодаря виолончелистке Екатерине Семёновой и пианистке Елене Эндеберя 21 октября в Доме композиторов, где чуть ранее, 17 числа, совершит путешествие «Между прошлым и будущим» OpensoundOrchestra Cтанислава Малышева (Reigenlied Ольги Раевой, «Предчувствие» Ефрема Подгайца, другие сочинения), а 6 октября в «Созвучии» Елены Шиповой для виоль д’амур, видео и электроники блеснет Сергей Полтавский.
К 90‑летию Госоркестра России имени Е. Ф. Светланова. Второй концерт абонемента
Концертный зал имени П. И. Чайковского
Не то чтобы у Филиппа Чижевского однозначно ладилось с симфониями Шостаковича, но вроде бы подлинный интерес к ним со стороны думающего дирижера может в итоге породить чудеса. Памятен к тому же «Ритуал» Шнитке, где Чижевский действительно идеально выстроил кульминацию, и с нервом войны (Второй мировой) у него все было в порядке, если так можно выразиться. Стоит ли тогда опасаться за судьбу Восьмой, военной по времени написания и антивоенной по сути, шостаковической симфонии, которую Филипп вознамерился исполнить вместе с Komm, süßer Tod Баха — Стоковского?
Постоянно, как комариный рой, звенит в воздухе: «Шостакович — вне времени». Если с этим наконец согласиться (все же нет), тогда ведь совсем хорошо, что к одному из ключевых его сочинений обращается музыкант и человек сегодняшнего или даже завтрашнего «покроя», и может получиться неочевидная, тем самым живая трактовка «изъезженного» вдоль и поперек опуса?
«Маддалена». Премьера
НОВАТ
Спорить о том, какой из Прокофьевых «истиннее», а заодно и композиторски состоятельнее — ранний или поздний, русский или советский, «тамошний» или «тутошний», — можно до бесконечности. Тем более что в «топку» дилемм подбрасывается сейчас очередное «полено», довольно, надо сказать, причудливое: «мистический триллер “Маддалена”» на музыку Сергея Прокофьева и Николая Мясковского. Ставит это великолепие, дебютируя на сцене Новосибирского театра оперы и балета, выпускник ГИТИС и один из участников конкурса «Нано-опера» этого года Илья Андрияхин: таков его спецприз, полученный от члена жюри, главного режиссера НОВАТа Вячеслава Стародубцева. Маддалена для Андрияхина, исходя из сказанного им в интервью порталу CultVitamin, — «женщина-вамп, лишенная возможности любить». Опера же, которую он как слушатель поначалу «вообще не понял», теперь для него как для режиссера «история красивого зла», ради показа которой понадобилось расширить авторскую партитуру: среди «добавок» — Третья фортепианная соната Прокофьева и романс Мясковского «Цветы ночи». Результат не за горами. А почему все-таки «Маддалена» — на этот, видимо, непростой вопрос режиссер отвечает так: «Сейчас юбилей Прокофьева. А во‑вторых, на его творчество пошел тренд».
«Пять вечеров». VIII фестиваль Союза композиторов России
КЗЧ, Камерный зал МГАФ, Малый зал «Зарядья», ДК «Рассвет», галерея Île Thélème
Как уже было нами подчеркнуто, сценическая жизнь современной музыкальной пьесы зачастую коротка. «Скрипичному концерту» Владимира Горлинского в этом плане повезло. Ну, то есть и сам опус, созданный в рамках программы Союза композиторов России «Ноты и квоты», очевидно «постарался» остаться в истории, получившись ярким — настолько, что в том же Концертном зале имени П. И. Чайковского, только уже на «Пяти вечерах», а не в абонементе Московской филармонии «Другое пространство. Continuo» (хотя и тогда премьера проходила при поддержке Союза композиторов), состоится повторное исполнение, несмотря на весь спектр технических сложностей. Собственно, этим событием, при участии вокального ансамбля Intrada, и откроется фестиваль (на концерте «Шум времени» прозвучит вместе с музыкой Горлинского Девятая симфония Шостаковича). Солируют, как и в феврале 2025‑го, скрипач Даниил Коган и сопрано Ольга Россини. За дирижерским пультом РНМСО вновь Федор Леднёв. Ведущий — Ярослав Тимофеев.
Обращает на себя внимание в программе фестиваля и мировая премьера «Апологии легкомыслия» Марии Аникеевой — вокального цикла на стихи Цветаевой, Тэффи, Хармса, Хлебникова (25 октября, галерея Île Thélème, концерт «Узоры и силуэты» с участием трио NOĒSIS и ансамбля N’Caged, ведущая — Элина Андрианова; цикл создан благодаря «Нотам и квотам»).
Из программы третьего вечера, «Байки и шалости» (27 октября, Камерный зал филармонии; солисты OpensoundOrchestra; ведущая — Александра Нагорнова), хотелось бы выделить Трио Лидии-Марии Кошевой для скрипки, виолончели и танцора фламенко (Анна Егорова), а также Jazz Vocabulary Алины Мухаметрахимовой для инструментального ансамбля.
Четвертый вечер, «Картины изменчивого мира» (30 октября, Малый зал «Зарядья»; с участием ансамбля im Spiegel; ведущий — Богдан Королёк), обещает среди прочего новую пьесу Романа Цыпышева «Кармен: финальная сцена», написанную (в рамках резиденций Союза композиторов России) по заказу театра «Урал Опера Балет» для проекта «Урал Опера Концерт».
Финальный же концерт (3 ноября) отдан мировой премьере оперы Варвары Чураковой «У бела моря» (в основе — старообрядческий эпос), cозданной по программе резиденций Союза композиторов специально для Госхора имени Свешникова, вместе с которым на сцену ДК «Рассвет» выйдут перкуссионист Юрий Посыпанов и участники группы Hodíla Ízba. Художник-постановщик — Анастасия Жигалина, хореограф-постановщик — Евгений Калачёв.
На заглавном фото: Владимир Горлинский, Даниил Коган, Ярослав Тимофеев, Ольга Россини, Федор Леднёв после премьеры «Скрипичного концерта», 2025
