Анонсы
IX Фестиваль современного балета StagePlatforma
Казань, Татарский театр оперы и балета
«Современный танец вас вряд ли увлечет», – субъективно предполагал тихий герой киноклассики, пускаясь перед «приударяемым» вышестоящим объектом в малопристойный пляс. Нынешняя же казанская публика, в отличие от семидесятника в советских очках, вполне может и увлечься легендарным иллюзионистом Гудини и знаменитым сыщиком Пуаро сквозь увеличительное стекло современной хореографии.
Ставит одноактного «Гудини» Олег Габышев, бывший в течение двух десятилетий ведущим солистом Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана. Танцует Гудини худрук основанного в 2018 году фестиваля StagePlatforma, премьер Татарского театра оперы и балета Олег Ивенко. Обещаны зрителю «выходы за рамки классики»: «в постановку органично вплетены настоящие фокусы и иллюзии».
Одноактного же «Пуаро» впервые ставил на прошлогоднем фестивале солист, а с недавних пор и премьер Мариинки Александр Сергеев. Он же и танцевал в собственном спектакле вместе с уже упомянутым Ивенко и Каролиной Заборне – солисткой балетной труппы Татарской оперы. «Что, если бы великий сыщик Эркюль Пуаро расследовал дела не словами, а языком танца?» – интригуют вновь устроители StagePlatforma.
Музыку к «Пуаро» написал Эльмир Низамов. Для «Гудини» новую партитуру создала Ляйсан Абдуллина. «Публика перестала отличать шедевр от подделки», – сетовала девушка в своей статье для журнала «Cобака.ru». Есть шанс ее разубедить.
«Четверо. Пярт, Пелецис, Мансурян, Сильвестров»
ДК «Рассвет»
Наилучшим образом сдержанный не только в общепризнанной музыкальной классике, но и в отношении к новой музыке виолончелист, дирижер Александр Рудин и не менее взыскательный к звуковой современности пианист Сергей Каспров, а также руководимый Рудиным-старшим Московский камерный оркестр Musica Viva изготовили уникальный поставангардный «сплав». По разным причинам этих негромких мощных авторов нечасто услышишь и в отдельности, даже в столице. Вместе же их готово сегодня принять, видимо, лишь пространство, с которым Александр Израилевич не ассоциируется никак. Тем интереснее, вероятно. Тихий омут внутренней альтернативности крупного, активно концертирующего музыканта, в котором, наверное, чего только не водится.
Уместная всегда, но в год восьмидесятилетия Олега Кагана в особенности Postludia его памяти (авторства Мансуряна); Concertino bianco Пелециса, некогда дивно исполненное и записанное Алексеем Любимовым, поразительно нечасто звучащее вживую; Orient & Occident Пярта, опять-таки не самый частотный в здешних пенатах струнно-оркестровый опус классика, и Серенада для струнных Сильвестрова. Действительно штучная программа и музыканты, ради которых решительно стоит отбросить всю прочую возможную гамму событий, приходящихся на этот день. А выбирать придется: так уж устроена московская концертная жизнь.

К 120-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича
Челябинск, Концертный зал имени С.С.Прокофьева
Проведший весной этого года в Челябинской филармонии I Прокофьевский фестиваль (к 135-летию композитора), дирижер Алексей Рубин продолжает юбилейную тему и обращается к наследию Дмитрия Шостаковича (120 лет со дня рождения), к его по каким-то причинам не самой играемой Десятой симфонии (необъяснимо стала «хитом» головоломная, сокрушающе напористая Четвертая: вот уж точно ничто не предвещало; исполняют ее, правда, с переменным успехом). В пару к ней – Концерт для скрипки с оркестром Бриттена. Не сказать чтобы совсем удивительное, композиторски, сочетание. Да и тоже в некотором роде отдача юбилейных долгов (полвека с момента бриттеновского ухода из жизни). Но все же два значительных автора рядом. Плюс набирающий силу Госоркестр Челябинской области, на одной сцене с которым выступит Лев Клычков – скрипичный лидер «оркестра Темирканова» (ЗКР АСО Санкт-Петербургской филармонии). Ведущим же всего этого действа объявлен Богдан Королёк.
«Травиата». Премьера
Уфа, Башкирский театр оперы и балета
«Популярному и любимому произведению нужна новая сценическая версия», – утверждает дирижер Артем Макаров. По его мнению, свежий взгляд на «Травиату» в Башопере предпочтительнее масштабной реконструкции предыдущей постановки (2001), даже если она была востребована у публики и долго сохранялась в репертуаре. Режиссер-постановщик Айсылу Иксанова решила балансировать между классикой (что называется, по духу) и современностью (по визуалу). Прежние декорации, а также костюмы износились. Около двух сотен костюмов шьют заново. «В швейном цеху сейчас – как в мастерской высокой моды», – подчеркивают в театре. Художник-постановщик спектакля – Иван Складчиков, хореограф-постановщик – Ирина Филиппова, музыкальный руководитель – Аскар Абдразаков.
«Норма». Премьера
«Геликон-опера», Зал «Стравинский»
Осовременить, но без пошлости – так в «Геликоне» планировали обойтись с «Нормой» Беллини к 195-летию со дня ее мировой премьеры в миланском театре «Ла Скала». В постановочной команде Дмитрия Бертмана – режиссер Илья Ильин, дирижер-постановщик Фабио Мастранджело, художник-постановщик и художник по костюмам Ростислав Протасов, хореограф Эдвальд Смирнов, хормейстер Евгений Ильин. Режиссерская концепция Бертмана в этом спектакле анонсно укладывается театром в вереницу полярностей: «мужчина и женщина, война и мир, природа и архитектура, Рим и Галлия, сила и уязвимость, молодость и старость, жизнь и смерть, дружба и вражда». Обещаны оригинальная интерпретация и современное преломление шедевра бельканто.

«1881/1921»
«ГЭС-2»
Дом культуры не перестает праздновать свое пятилетие. Дмитрий Ренанский продолжает свой кураторский цикл «Гала. Пять лет музыки». Федор Леднёв не устает погружаться в камерные версии симфоний, считая, что исполнителю это дает больше личной свободы в творческом высказывании. При этом, отмечает Леднёв, спрятаться за общим звучанием у каждого из музыкантов при таком подходе не получится: «напряжение в каждом элементе».
Ощутить этот нерв, но и особую красоту, чистоту, прозрачность можно было год назад в Девятой симфонии Брукнера, переложенной на состав из тринадцати недублирующихся инструментов Борисом Филановским. Теперь же Леднёв продирижирует Седьмую Брукнера, камерно обработанную (по частям) шёнберговскими учениками Эйслером, Штайном и Ранклом в 1921 году по заказу Шёнберга – для концертов его «Общества частных музыкальных представлений». Отчасти перекликается (сделанное) с модной ныне темой коллективных опусов. Вместе с Леднёвым на сцене «ГЭС-2» выступит «Булез-ансамбль»: Кирилл Кравцов, Михаил Фейман, Иван Агафонов, Арсений Безносиков, Леонид Бакулин, Валерий Жаворонков, Игнат Красиков, Александр Суворов, Мария Садурдинова, Стефанида Ермолаева, Александра Самбир.