События
С момента старта в феврале 2025 года публика уже успела крепко полюбить этот творческий проект. Напомним, что он был создан по инициативе художественного руководителя и главного дирижера Государственного симфонического оркестра Челябинской области Алексея Рубина. Основная идея заключается в попытке установить диалог между академической симфонической музыкой прошлого и настоящего. Цикл концертов сосредоточен на исполнении всех девяти симфоний Бетховена в сопровождении «произведений-спутников», написанных современными авторами. Каждому предлагается создать сочинение под впечатлением от определенной симфонии великого немецкого композитора. Уже прозвучали Третья «Героическая», Вторая, Восьмая и Пятая симфонии, и сейчас проект смело «перешел экватор».
В очередном концерте цикла представили «Пасторальную» симфонию (1808) Бетховена и новейшую партитуру молодого петербургского композитора Элины Лебедзе под названием «Цветы среди скал» / Zwischen Felsen erblühende Blumen (2026).
Так сложилось, что программу вечеров цикла «Бетховен. Переосмысление» всегда дополняет концерт для солирующего инструмента с оркестром. На этот раз выбор пал на редко исполняемое произведение – Фортепианный концерт № 2 ля минор (1816) Гуммеля, где в качестве солиста выступил лауреат многочисленных престижных конкурсов Дмитрий Шишкин. Известного музыканта нежно любят в столице Южного Урала. До девяти лет он жил и учился в Челябинске. Накануне концерта состоялась творческая встреча с Дмитрием в Детской филармонии имени Адика Абдурахманова. Много хорошего вспомнили в беседе, в том числе и первый филармонический концерт с оркестром в 2018 году под управлением Адика Аскаровича. К слову сказать, следующий год стал судьбоносным и для солиста, и для дирижера. В 2019 году Дмитрий Шишкин стал лауреатом Международного конкурса имени Чайковского, а Адик Абдурахманов возглавил только что созданный Челябинский симфонический оркестр.
В сегодняшней практике ГСО ЧО довольно часто приходится сотрудничать с приглашенными дирижерами. В этот раз с оркестром работал Николай Цинман – главный дирижер Академического симфонического оркестра Северо-Кавказской филармонии имени Сафонова, также уже знакомый и оркестру, и публике по прошлому сезону.
Симфоническая миниатюра «Цветы среди скал» / Zwischen Felsen erblühende Blumen Элины Лебедзе послужила своеобразной прелюдией к вечеру. Партитура, сотканная из необычного сочетания тембров, нестандартных приемов игры на инструментах, шумов и шорохов, раскрылась в звуковой картине причудливой красоты. Сочинение построено на чередовании мощного, но мягкого tutti и фрагментов с выразительными соло. В начале на слушателя обрушивается люминесцентный звуковой поток, где тембр рояля сатурирован с помощью midi-клавиатуры, подключенной к ноутбуку. Непрерывный шелест инструмента чаймса придает эффект холодного, внеземного звучания. Затем на фоне выдержанных звуков у духовых и струнных рождается витиеватое соло в партии первой скрипки, с которым прекрасно справился Талант Молдоканов. После новой динамической кульминации последовал хрустально чистый дуэт арфы и рояля с вкраплениями треугольника. На основе звенящего унисона у скрипок в музыкальную ткань на piano возвращаются духовые и расцветают в мажорном аккорде. Постепенно музыка угасает и растворяется в тишине.
По словам автора, в произведении нет цитирования музыкального материала «Пасторальной» Бетховена. Скорее вдохновением стали концепция Шестой симфонии, заключенная в идее всеобъемлющей любви человека к природе, и уникальная судьба великого классика. Какие бы тяжелые испытания ни окружали нас, вопреки всему цветы распускаются на, казалось бы, безжизненных скалах. Подобно этому примеру музыка рождалась в воображении Бетховена, композитора, который потерял самое ценное для музыканта – слух. «На создание пьесы повлияли впечатления от фотографии города-призрака в Намибии, который пожирает пустыня. Отсюда в музыке появляются эпизоды условного белого шума-песка, бережно окутывающего мелодию. В такие моменты осознаешь, что сила эта не злонамеренна, она не уничтожает, а сохраняет», – поведала Элина Лебедзе.
Мировая премьера миниатюры вновь вернула всех нас к удивительным дням недавно прошедшего проекта «Курчатов Лаб». Надо сказать, что и музыка Элины Лебедзе известна знатокам проектов филармонии. Ее произведение «Хочу, чтобы звуки светились» было исполнено в ряду финальных работ прошлогодней лаборатории.
Средней частью вечера стал Концерт для фортепиано с оркестром ля минор Гуммеля. Его творчество часто называют «связующим звеном» между музыкой классицизма и раннего романтизма. Молодой современник Бетховена с раннего детства проявлял колоссальные музыкальные способности как пианист, что отразилось на его сочинениях. Второй фортепианный концерт изобилует всяческого рода техническими сложностями: головокружительные арпеджио, параллельные терции и скользящие октавы соседствуют с изящными мелизмами и кантиленой речитативного характера. Благодаря кристально чистой артикуляции, разнообразной палитре туше, невероятным темпам в быстрых частях Дмитрий Шишкин мастерски передал дух виртуозного исполнительства начала XIX века. Публика была в восторге и долго благодарила солиста бурными овациями, за что была одарена двумя бисами: Прелюдией ор. 32 № 12 Рахманинова и Этюдом ор. 52 № 3 Прокофьева.
Во втором отделении концерта прозвучала «Пасторальная» Бетховена. Как известно, она представляет лирико-жанровое направление в творчестве композитора. Отсутствие конфликта, полное погружение в мир сельской размеренной жизни и благодарные чувства к природе, переполняющие сердце гения, – все это мы найдем в музыке симфонии. В исполнении Челябинского симфонического оркестра под управлением Николая Цинмана «Пасторальная» прозвучала в привычных темпах без особых отклонений. Прекрасно были показаны градации звука и смена тональностей в первой части. Чудесная кода «Сцены у ручья» с имитацией пения птиц особенно удалась музыкантам деревянной духовой группы и вызвала чувство умиления у публики. С добрым юмором и некоторой угловатостью была исполнена третья часть – «Веселое сборище крестьян». Разбушевавшаяся «Буря. Гроза» виртуозно пронеслась внезапной вспышкой и растворилась в благодатной музыке финала. В нем материал построен на частых перекличках между духовыми. Возникли некоторые шероховатости, но это не повлияло на общее впечатление от исполнения монументального творения.
Планомерно осваивая симфонические циклы Бетховена и современные партитуры, «юный» Челябинский оркестр приобретает серьезный профессиональный опыт. Концерты проекта сопровождает неизменный аншлаг в зале. Безусловно, это отражает глубину слушательского интереса и воздает должное стратегическому видению Алексея Рубина. Ключевым по-прежнему остается музыкальный диалог прошлого и настоящего, следить за которым невероятно увлекательно. Впереди исполнение Первой, Четвертой, Седьмой, Девятой симфоний Бетховена и премьеры пьес Владимира Горлинского, Кузьмы Бодрова, Екатерины Хмелевской, а также произведение «Гнев божий» Софии Губайдулиной.
