События
Осенью 2026 года исполнилось 100 лет со дня рождения Людмилы Сахаровой, легендарного наставника, воспитавшего целую плеяду выдающихся артистов балета. Ее имя является символом служения балетному искусству. Деятельность Людмилы Павловны неотделима от пермского балета, также недавно отметившего свой вековой юбилей. Тот божественный огонь, что исходил от нее, не угас, а продолжает жить в каждом, кто любит балет, кто родственными узами связан с Пермским хореографическим училищем и бережет память об этой удивительной женщине с несгибаемой волей и беспредельным трудолюбием.
В честь 100-летнего юбилея Людмилы Сахаровой состоялся Третий Открытый общероссийский конкурс педагогического мастерства. Четыре месяца – с марта по июнь – потребовались экспертной комиссии, чтобы отсмотреть видеозаписи 145 участников дистанционного отборочного тура. В итоге в финальный, очный тур, охвативший четыре тематических направления, было допущено 50 человек: балетных педагогов и концертмейстеров. Преподаватели профессионального и дополнительного образования не только защищали собственные наработки в обучении классическому, характерному танцу и гимнастике, но доказывали их эффективность на практике. Педагогам-конкурсантам предстояло в считанные минуты установить контакт с учащимися и концертмейстерами хореографического училища и провести с ними полноценное занятие по своей дисциплине. Примечательно, что в ходе проведения конкурса педагогического мастерства предусмотрена номинация «Концертмейстер балета». В программу заключительного тура вошло исполнение фрагментов из классических балетов, собственные сочинения или авторские обработки музыки для сопровождения большого адажио. Гости со всех уголков России, принявшие участие в соревнованиях, высоко оценили организацию конкурса (в этом заслуга координатора Ольги Каменских), творческую атмосферу, возможность знакомства и обмена опытом с коллегами и членами жюри.
Творческим испытаниям предшествовали педагогические чтения, собравшие полный зал Учебного театра хореографического училища. Из докладов директора училища, кандидата психологических наук Дарьи Сосниной (выпуск 1996 года), заведующей методическим объединением концертмейстеров, кандидата искусствоведения Лидии Лысцовой и хранителя музейной экспозиции Ирины Крюковой слушатели узнали о жизненном и творческом пути Людмилы Павловны, ее многолетнем плодотворном сотрудничестве с бессменным концертмейстером Татьяной Калиниченко, особенностях педагогических методов балетного наставника.
Воспитанницы Сахаровой, ныне преподаватели классического танца народная артистка Татарстана, заслуженная артистка России Елена Щеглова и дипломант Всероссийского конкурса артистов балета имени Галины Улановой Юлия Манжелес ответили на вопросы музыковеда Данилы Любимова, ведущего встречи. Их теплые воспоминания имели продолжение в аудио- и видеообращениях. Своими мыслями и признаниями Мастеру поделились известные балерины из разных городов страны – народные и заслуженные артистки России, лауреаты всероссийских и международных конкурсов – Елена Кулагина (Пермь), Елена Коцюбира (Санкт-Петербург), Ирина Хакимова (Казань), Наталья Балахничева (Москва), Екатерина Березина (Москва), Татьяна Предеина (Челябинск). Ученицы Сахаровой единодушны: ее метод строился на железной дисциплине и строгой взыскательности. По их словам, именно такой подход сформировал в них внутренний стержень, способность критически оценивать свою работу и достижения окружающих, а также нацеленность на безупречный результат. Все они с особой любовью вспоминали годы учебы и ту материнскую заботу, которой окружала их Людмила Павловна, ее внимание к дальнейшей профессиональной судьбе своих воспитанниц.
Важным событием юбилейных торжеств стала концертная программа, показанная в Учебном театре хореографического училища (3 октября), а затем на сцене Пермского театра оперы и балета имени Петра Чайковского (4 октября). В первом отделении зрителям был представлен «Класс-концерт», во втором – шедевры классического балетного репертуара и номера современной хореографии.
В основе «Класс-концерта» лежат видеозаписи авторских балетных занятий Сахаровой с девушками. Используя эти материалы, Дарья Соснина с особой тщательностью восстановила хореографию урока Людмилы Павловны и поставила его на студенток выпускного курса. Лидия Лысцова и Наталья Ярикова импровизировали за роялем, сохраняя мелодико-гармонический язык и стилистику исполнения Татьяны Калиниченко.
Построение «Класс-концерта» соответствует традиционной структуре женского урока и включает четыре раздела: экзерсис у палки (балетного станка), движения в центре зала (середина), раздел аллегро (прыжки, вращения) и комбинации, исполняемые на пуантах.
По замыслу Дарьи Сосниной, показ «Класс-концерта» предваряется фрагментом документального фильма 1984 года «Поклон учителю». Мы видим, как Людмила Сахарова стремительно входит в класс и, приветствуя учениц и концертмейстера, произносит: «Здравствуйте, дети! Можно, Танюша». Под неторопливое звучание фортепиано девочки выполняют реверанс и переходят к плие у балетного станка. Видеокадры постепенно затемняются. Сцена озаряется светом, и «вступают в игру» современные воспитанницы училища. Повторяя движения своих предшественниц под ту же музыку, они словно принимают эстафету поколений, создавая живую связь времен.
Комплекс движений «Класс-концерта» столь изящен, что, оставаясь в рамках учебной программы, он словно оживает в утонченной фантазии автора и реставратора хореографической мысли. Хочется выделить два фрагмента урока, которые воспринимаются как законченные танцевальные миниатюры. Это хореографическая композиция гранд адажио на музыку темы любви из увертюры-фантазии Чайковского «Ромео и Джульетта» и оригинальная стилизация русского танца на пуантах, поставленная на «Соловья» Алябьева. Переходя от более простых к сложным элементам профессиональной балетной техники, девушки пленяли своей филигранной отточенностью и заслужили овации зрителей, с улыбкой исполнив знаменитые 32 фуэте. В целом, постановка продемонстрировала высокое мастерство исполнительниц. Превосходная осанка, легкие, но сильные ноги, выразительные «поющие» руки и одухотворенность – все это составляет достояние русской балетной школы. Уверены, что Людмила Павловна гордилась бы юными балеринами и педагогическими успехами своих учениц.
Во втором отделении концерта учащиеся старших и младших классов исполнили номера из балетов Амилькаре Понкьелли, Петера Гертеля, Лео Делиба, Риккардо Дриго, Людвига Минкуса, Цезаря Пуни и Александра Крейна. Здесь к девушкам присоединилась «мужская дивизия». Дуэт Ирины Зайцевой и Степана Лукина из балета «Тщетная предосторожность» был наполнен юношеским задором, искренним блеском в глазах и кристальной чистотой движений. Украшением программы стал номер «Под шепотом звезд», в котором чарующие звуки Romance – Larghetto из Концерта № 1 для фортепиано с оркестром Фредерика Шопена соединились с современной танцевальной пластикой. Его представили народная артистка России Татьяна Предеина (выпуск 1986 года) и Александр Кочетков (солист Челябинского театра оперы и балета). Ансамблевые номера покорили синхронностью и академической выучкой. Ярким завершением театрального вечера стал эффектный танец из балета «Арлекинада», где солировали Алиса Назарова и Александр Епанешников.
Глубоким смыслом проникнуты слова напутствия Людмилы Павловны: «Чтобы быть хорошим педагогом, нужно любить не только то, что преподаешь, но и тех, кому преподаешь. Мы ответственны за детей, потому что в конечном счете определяем их судьбу. <…> Физические данные – от природы, но их наличие – еще не гарантия. Артиста балета делает школа! Двигайтесь вперед. Не забывайте то, чему научились. Но при этом обязательно совершенствуйтесь». Эти слова сохраняют свою значимость для новых поколений балетных танцовщиков и педагогов.
Текст: Данила Любимов, Лидия Лысцова
