События
В год, когда Омск назван культурной столицей России, особое внимание привлекают события, связанные с этим городом. Не мог остаться незамеченным московский концерт Омского академического симфонического оркестра, прошедший в рамках празднования шестидесятилетия коллектива. Тем более что омичи, не выступавшие в Концертном зале имени Чайковского восемь лет, стремились показать «товар лицом» – продемонстрировать, как вырос коллектив и с чем подошел к юбилею. Главный дирижер Дмитрий Васильев придумал реконструировать программу самого первого выступления АСО в далеком 1966 году. Казалось бы, хрестоматийная классика: Второй концерт Рахманинова и Четвертая симфония Чайковского, но в этом-то и трудность – услышать что-то свое, внести свежесть в «заигранные» опусы. И это омичам удалось.
В концерте Рахманинова солировал Дмитрий Маслеев – пианист, у которого много почитателей. «У него такие победы на конкурсах, это же звездный артист», – обсуждали сидевшие рядом со мной две дамы. Дмитрий Маслеев и Дмитрий Васильев в этот вечер были, что называется, на одной волне. Для них эта музыка Рахманинова – не только и не столько про героизм, а, скорее, про испытания, выпавшие на долю обычного человека. Столько тонкости, негромко проговоренных мыслей, лирических признаний, сколько удалось расслышать в диалоге Дмитрия Маслеева и оркестра, не так часто встречаешь в интерпретации этого сочинения. На бис Дмитрий неожиданно сыграл дерзкую токкату Шостаковича «Футбол», таинственно намекнув, что спортивная тема (как чеховское ружье) еще даст знать о себе в этот вечер. И заинтригованные, но счастливые слушатели ушли кушать в буфет знаменитые филармонические пирожки.
А тем временем в антракте пианист рассказал, что его творческий союз с Дмитрием Васильевым имеет длительную историю. Был случай, когда Дмитрий Маслеев играл в Омске Фортепианный концерт Николая Капустина, написанный в джазовой стилистике. «Не всегда филармонии соглашаются на эксперименты, предпочитая проверенный репертуар. Но в Омске пошли на риск, и получился очень веселый и необычный концерт», – признался Маслеев.
Омский оркестр готовился к встрече с пианистом в КЗЧ особенно. Даже прибыл на сутки раньше, чтобы спокойно прорепетировать, затем в день выступления сделать генеральный прогон и выйти на сцену в полной готовности. Эта стратегия была поддержана и директором Омской филармонии Ириной Лапшиной: «Для нас приезд в Московскую филармонию – большое событие, я немного волновалась, соберется ли зал, как нас встретит публика. Но когда пришла на концерт и увидела аншлаг, то поняла, что оркестр знают и любят. Это очень приятно».
Во втором отделении первые же звуки темы фатума возвестили о серьезной драме. Четвертая симфония Чайковского была сыграна захватывающе, с четко выстроенными контрастами между эпизодами борьбы героя с судьбой и призрачными видениями о прекрасном прошлом, об утраченном счастье. В интерпретации Дмитрия Васильева ясно прослеживалось сопоставление этих двух сфер, но при этом ему удалось показать множество интересных деталей, дать свободно посолировать музыкантам оркестра, прежде всего исполнителям на деревянных духовых. Трогательно пел гобой во второй части (Канцоне), легко и воздушно прозвучало знаменитое Скерцо, где вся струнная группа превратилась по воле композитора в «оркестр балалаек и домр» и играла пиццикато. Дмитрий Васильев счастливо избежал фольклорности, подчеркнув как раз затаенный, мистический характер этого эпизода, которому противопоставлено плясовое трио у духовых. Удался и финал, где тревожные интонации песни «Во поле березонька стояла» трансформировались в триумфальное шествие, победившее фатальные настроения.
Оркестр, которого публика не хотела отпускать, подготовил неожиданный «бис» и сыграл остроумную пьесу нашего современника Александра Чайковского «Хоккейный матч ЦСКА – Спартак в одном периоде и трех шайбах». Дмитрий Васильев удачно пошутил, что в Омске ее называют «Авангард – Спартак», намекая на главную хоккейную команду своего региона.
С ныне живущим классиком Омский оркестр дружен давно, был первым исполнителем его Шестой симфонии и Седьмой «Карантинной», написанной в пандемию. «Мне очень близка его музыка. Она умна, с большим чувством юмора и, кроме этого, красива и эмоциональна. Что еще нужно?» – признается главный дирижер Омского оркестра. Вот и впереди в планах сделать дома, на закрытии фестиваля «Белая симфония» программу, где прозвучат Первый фортепианный концерт Петра Чайковского, Четвертый фортепианный концерт Александра Чайковского и его же мировая премьера симфонической картины «Флот Ушакова». Солист – Борис Березовский. Так что очевидно, что у коллектива и его руководителя есть четкая стратегия развития и понимание, каким должно быть «свое лицо», свой фирменный стиль, выделяющий оркестр на богатом музыкальном поле. «Я горжусь, что приучила омичей ходить в филармонию, следить за нашей афишей и доверять музыкантам. Люди рвутся на концерты с современными сочинениями, не боятся новой музыки», – говорит Ирина Лапшина.
Московский десант АСО Омской филармонии завершился сюрпризом. Казалось бы, после такого серьезного, энергетически затратного выступления артисты должны были бы стремиться отдохнуть. Но неутомимые солисты оркестра переместились в байк-центр мотоклуба «Ночные волки», где вместе с омским пианистом Эмилем Лихнером исполнили патриотическую программу. Такие они, крепкие сибирские люди, готовые удивлять и покорять своим искусством.
