Релизы
Свой вариант песенных циклов Бетховена предлагает Иен Бостридж вместе со знаменитым дирижером Антонио Паппано, который здесь выступает в качестве пианиста, а также со скрипачкой Вильде Франги виолончелистом Николасом Альтштедтом.
Новый диск, где собраны и популярные, и редко исполняемые опусы, – сотворчество истинных и давних соратников. Бостридж обладает камерным голосом, который он сам называет легким и светлым. Задача певца, как он ее понимает, – искать в бетховенских песнях разного рода вокальные краски, вплоть до необычных. «Антонио переполнен фантастической энергией, он – феноменальное “животное”, живущее музыкой и сценой. Громадная привилегия работать с ним». Так говорил Бостридж в интервью. Так что соавторы легко посвятили запись Бетховена выявлению эмоциональной стороны музыкального материала. Того, что европейская пресса назвала «мощным драматическим инстинктом, для которого слова и стоящие за ними смыслы имеют такое же значение, как и музыка». Причем темпераментный Паппано тут удивительно скромен и чуток к вокалу.
Цикл «К далекой возлюбленной», который многие называют вершиной песенного творчества Бетховена (своеобразное «песенное рондо», посвященное переживаниям влюбленного на фоне природы, данным нон-стоп), певец воспроизводит с тщательным вниманием ко всем деталям. Словно видишь и переживаешь все: стрижи в вышине, бегущие по небу облака, панорамы гор и долин, журчащие ручьи и весенний бриз, сопровождающий душевные излияния, Простота и естественность, исповедальность и трогательность, воодушевление и печаль, знакомые каждому, – все качества Lied Бостридж искусно формирует голосом. Он легко переходит от разлитой в музыке меланхолии к энергичным всплескам финалов. Иногда чуть сладковато и томно, иногда – немного теряясь в верхних нотах, но чаще – проникновенно, и, как поется в одной из песен, «без искусственной пышности, без прикрас», с домашней интонацией.
Перед Sehnsucht Гёте в четырех музыкальных вариантах (тут просто исследование темпов и настроений) Бостридж с лирическим волнением поет знаменитую «Аделаиду» на слова Маттиссона (куда же безнее?). Потом чарует исполнением красивейшей «Покорности судьбе» на стихи фон Хаугвица, где вечное страдание чередуется с временным протестом. Броско – насколько это слово применимо к его прозрачному голосу – исполняет песню «Из “Фауста” Гёте». Зловеще сетует на итальянском языке в «замогильной» лирике In questa tomba oscura. Перед финалом, то скача галопом, то замедляя темп, как улитка, в поисках сложной фольклорно-классической интонации, исполняет ирландские, английские, валлийские и шотландские песни, обработки которых Бетховен делал по заказу шотландского издателя Томсона. И завершает диск хитом – «Сурком» на стихи Гёте, где растворяет «вздохи, тонущие в пространстве» в потоке трепетного, но музыкально мягкого волнения романтического героя.
