События
В Московском государственном академическом детском музыкальном театре имени Наталии Сац завершился VI Всероссийский фестиваль для детей и молодежи «Страна – Театр – Школа». На Малой сцене Театра имени Наталии Сац состоялся финальный тур фестиваля, и музыка в постановках с участием начинающих артистов играла важнейшую роль.
Недаром именно музыкальный Театр имени Наталии Сац совместно с Ассоциацией музыкальных театров стал организатором этого всероссийского театрального конкурса, который проводится при поддержке Министерства культуры РФ в рамках национального проекта «Семья» государственной программы «Развитие культуры» федерального проекта «Семейные ценности и инфраструктура культуры».
Прототипом фестиваля стал созданный еще при жизни Наталии Ильиничны Сац фестиваль детских театральных студий «Искусство – любовь моя». Он был основан в 80-е годы для объединения детей, увлеченных театром, из разных городов и стран. На рубеже столетий фестиваль переформатировался в локальный формат столичного конкурса «Москва – Театр – Школа». А в 2020 году получил поддержку Министерства культуры, благодаря которой вновь приобрел большой географический масштаб и объединил детские театры уже всей России.
Ежегодно выбираются три региона страны, детские театры которых становятся участниками фестиваля. Сначала проводятся два отборочных тура на местах, а победившие в этих региональных конкурсах получают право выступить в финальном смотре в Москве на Малой сцене Театра Сац. Участниками нынешнего фестиваля стали театральные коллективы из Костромской, Орловской областей, а также из Республики Бурятия.
В регионах, помимо конкурсных просмотров, проводились мастер-классы театральных педагогов Театра имени Наталии Сац и Московского театра юного актера. Это были практические тренинги с детьми по основам сценического мастерства и важные для педагогов мастер-классы по расширению репертуара детских театров, источникам новых постановок и особенно актуальным сегодня вопросам авторского права. А в Москве для студентов кафедры Высшей школы управления культурной политики МГУ проводилась Школа юного театрального блогера. В этом курсе просветительских лекций обсуждалась специфика современных музыкальных спектаклей разных жанров, критерии оценки самых необычных театральных событий и особенности организации театрального процесса. Музыкальный театр обсуждался с точки зрения представителей разных профессиональных сообществ: продюсеров, блогеров, журналистов. Обсуждение различных форматов современного музыкального театра было направлено на знакомство с авангардными и необычными режиссерскими замыслами. Лекции позволяли будущим театральным и музыкальным продюсерам узнать о новаторских прочтениях классики музыкального театра и приобщиться к экспериментам на оперной сцене.
Впрочем, стремление к экспериментам и синтезу жанров, в том числе наполнение драматических постановок разнообразным музыкальным сопровождением, демонстрировали и все постановки, отобранные в финал фестиваля. Так, в спектакле «Обманщик-газетчик и легковерный читатель» по сатирической сказке Салтыкова-Щедрина театральной студии «Маска» из Костромы звуковыми эффектами, выполняющими функцию музыкальной палитры, стало шуршание газетной бумаги и постукивания газетными рулонами о ладони. Созвучное черно-белой газетной печати сценическое оформление, эффектные танцевальные интермедии позволили спектаклю завоевать диплом в номинации «Лучшее художественное решение» и награды «За лучшую женскую роль второго плана» (Евгения Колюжная) и «За лучшую мужскую роль второго плана» (Артем Никоноров).
Хореография стала важной составляющей спектакля «Птичьи права» театральной студии «Истоки» из Улан-Удэ по повести Ричарда Баха «Чайка по имени Джонатан Ливингстон». Эффектны были и ансамблевые танцевальные сцены, и эпизодические (как у исполнителя роли Вождя Аюра Похонова). Илья Павлуцкий (Джонатан) прекрасно воплотил романтические поиски главного героя в интересных хореографических сценах, получив награду «Лучший пластический образ». Иван Грудинин (Патрик) приковывал внимание с первых реплик, но особенно потенциал артиста раскрылся в танцевальных сценах. Присужденная этому актеру награда – «Лучшая мужская роль второго плана» – подчеркнула его большой потенциал. Собрать таких ярких исполнителей удалось режиссеру Татьяне Бардахановой, которая получила диплом за лучшую режиссуру спектакля.
Красивые хореографические зарисовки дополняли драматические монологи спектакля «Время героев» театральной студии «Маскарад» из Костромы. Не только известная поэзия второй половины ХХ века, уже ставшая классикой, но и стихи современной костромской поэтессы Светланы Коротковой стали глубоким рассуждением о том, что такое подвиг, героизм, честь. Школьники говорили о высоконравственных ценностях с неподдельной искренностью и убедительностью, а это во многом – большая заслуга и талант педагога и режиссера студии Любови Кулагиной. Спектакль был удостоен диплома как «Лучшая педагогическая работа».
Еще одним обращением к военной теме стала постановка «Девочки с Васильевского острова» студии «Сюрприз» из Улан-Удэ. Дневник блокадницы Тани Савичевой, завершающийся страшными словами: «Умерли все. Осталась одна Таня». Исполнение текстов с такой концентрацией боли и страдания даже у зрелых артистов требует большого опыта и эмоциональной выдержки. А в этой работе подростки, ровесники ленинградки Тани и ее подруг с Васильевского острова, с потрясающей самоотдачей и надрывом донесли тему сопричастности к трагедии сверстников, погибших в блокадном Ленинграде. Эта постановка была удостоена диплома в номинации «Память сердца».
Музыка играла важную роль в спектакле «Синяя птица», хотя требование сжать двухактную постановку до 20-минутного конкурсного показа наверняка не позволило показать всех красот этой постановки. Студия «Арлекин» из поселка Красное-на-Волге Костромской области показала красочный костюмный спектакль с современными шутками и актуальными персонажами Сахар и Молоко, превратившимися в гламурных модниц. Наград «За лучшую женскую роль второго плана» и «За лучшую мужскую роль второго плана» были удостоены Юлия Дьякова и Иван Крюков. А детское жюри фестиваля (которое наравне со взрослым смотрело все спектакли третьего тура, но присуждало только одну награду) вручило свой диплом именно этому спектаклю.
Музыкальным фольклорным спектаклем стала «Легенда о Байкале» театральной студии «Шэнэ Yе» из села Петропавловка Республики Бурятия. Увлекательный видеоряд на заднем плане сцены, эффектные национальные костюмы, разнообразные танцевальные эпизоды, включая игру на губном бурятском национальном инструменте варгане, – необыкновенный колорит богатой красотами Бурятии был с любовью и увлеченностью показан юными артистами. Эта работа награждена дипломом за сохранение региональных традиций.
Самые младшие артисты исполняли главные роли в постановках, приехавших из города Орел. Трогательными, добрыми сказками о силе дружбы и взаимопомощи стали спектакли «Попугай Пай» кукольного театра «Страна чудес» и «Аистенок и Пугало» театральной студии «Действующие лица». Особенностью первого было вплетение в игровые сцены фрагментов в технике театра теней в красивом музыкальном и световом оформлении. Это новаторское для детских спектаклей сочетание театральных жанров было отмечено дипломом в номинации «Эксперимент». Исполнители главных ролей в спектакле «Аистенок и Пугало» воплотили своих сказочных героев с такой непосредственностью и нежностью, что были удостоены самых высоких актерских наград: «Лучшая женская роль» – Вероника Кривопушкина (Аистенок Айко), «Лучшая мужская роль» – Макар Гаенко (Пугало Страшко).
Прекрасным ярким финалом фестивального смотра стал спектакль «А кто такой Дениска?» театральной студии «Маскарад» из Орла. Зажигательные рок-н-роллы в танцевальных эпизодах и суперпопулярная киномузыка Александра Зацепина и Эннио Морриконе, звонкие, профессионально поставленные детские голоса, галерея выразительных образов, абсолютно органичных для актеров и прекрасно ими прочувствованных и сыгранных, забавные мизансцены – все это многообразие сценических эффектов создавало красочную палитру веселого детского спектакля. На его успех работал весь талантливый актерский и постановочный коллектив, и этот успех был отмечен Гран-при фестиваля и наградой «За лучший актерский ансамбль».
На торжественной церемонии закрытия фестиваля в Московском театре юного актера вручения наград чередовались с выступлениями юных актеров этого театра и детской студии Театра Сац, а также студентов кафедры саунд-драмы факультета Новых сценических искусств ГИТИСа. Возможно, представленные творческие эксперименты вдохновят лауреатов фестиваля на еще более смелые свершения. И направлены они будут не только в сторону поэзии и драмы, но и в область музыкальной культуры и хореографии. К тому, чтобы поиски в области музыкального театра были интересны и увлекательны, призывали и конкурсные отборы, и просветительские активности шестого фестиваля «Страна – Театр – Школа».
