События
Балет Родиона Щедрина «Анна Каренина» сочинялся не как очередная сценическая версия романа Льва Толстого, коих уже было немало, а как личное художественное высказывание композитора, подаренное Майе Плисецкой и рассчитанное на ее незаурядный темперамент и творческий масштаб. В середине 1970-х, когда советский балет жил по законам классической монументальности, Щедрин предложил этим подмосткам совершенно иной театр: психологический, предельно концентрированный, во многом кинематографичный, где действие разворачивается не столько в реальности, сколько внутри сознания героини. Возвращение этого незаурядного произведения в репертуар Большого театра неизбежно воспринимается как испытание: достаточно ли сегодня сил и возможностей, чтобы открыть в этом балете невиданный горизонт?
Главный козырь нового спектакля – симпатичный визуал, решенный в фирменном стиле талантливых людей, которые над ним работали, новое либретто создал «уральский тандем» Богдана Королька и хореографа Максима Петрова вместе с режиссером Романом Кочержевским. Темно-золотая мрачная палитра, паровоз как доминанта сценографии Юлианы Лайковой, стилизация костюмов под XIX век, образ Александра II внешне сделали очень похожим. Иногда этого уже достаточно. Другое дело, что музыка Родиона Щедрина предъявляет к постановщикам более взыскательные требования. Если соотносить увиденное с партитурой, то появляются вопросы.
«Анна Карена» – одно из лучших произведений Щедрина, которое можно рекомендовать всем, кто хочет понять подлинный масштаб этого композитора. Балет насыщен контрастами и тонкими полистилистическими переключениями между аллюзиями на темы Чайковского и остро современным для семидесятых годов прошлого века музыкальным языком. Щедрин концентрирует наше внимание на музыке от первой до последней ноты, бесконечно удивляя интересными тембровыми и жанровыми решениями. Чего только стоит сцена скачек, или имитация движения поезда. Все это прекрасно продемонстрировал оркестр Большого театра под управлением Павла Клиничева, тщательно готовившего эту постановку как ассистент Валерия Гергиева.
Главный вопрос, который возникает после просмотра спектакля: точно ли эта музыка «про смерть»? Именно музыка, не история. Даже можно не брать во внимание то, что считать причесанную концепцию посмертного вихря основных жизненных вех Анны можно лишь на 75 процентов. Кстати, для современного музыкального театра это уже является прекрасным творческим результатом. Понятно, что инфернально-потусторонняя линия в музыкальной драматургии у Щедрина присутствует, но на то она и просто линия – вряд ли было правильно взять ее одну как основу постановки, а все остальное практически принести в жертву. Страсти померкли, эмоции притупились. Кто-то может парировать, что Майя Плисецкая предпочитала в этом балете похожую эстетику. Далеко не все сейчас уже могут похвалиться тем, что видели на сцене Майю Михайловну, но даже в записи одни ее глаза делают гораздо больше, чем все, что происходило сейчас в новой постановке. И также сомнения вызывает кивок в сторону самого известного песенного хита Щедрина – в новом спектакле «кочегары» вчетвером играют демонический образ Станционного мужика. Остроумно или неуместно?
Что может в первую очередь сказать про балет оперный критик? Казалось бы, ничего, но и здесь Родион Константинович обо всех заранее позаботился. Щедрин гениально вплел в ткань балета беллиниевскую сцену, украсившую номер «В опере». И с ней прекрасно и органично справились певцы Большого театра Мария Селеверстова и Нурсултан Ануарбек. Что касается балета, если профессиональные эксперты в этой области отметят скудность хореографического рисунка и недостаточный эмоциональный градус происходящего на сцене, значит, этот отклик можно будет добавить в копилку их правды. Главные партии танцевали Анастасия Смирнова – Анна Каренина, Алексей Путинцев — Вронский и Егор Геращенко – Каренин. Опять кто-то скажет, что второй Плисецкой нет и не будет, но все же не она одна за всю историю театра была на сильные артистические высказывания способна, так что надежда все–таки есть. Балет «Анна Каренина», безусловно, создавался для Майи Михайловны, но Щедрин изначально заложил в него все, что нужно для жизни после смерти. Во всех смыслах.
