Героический сезон Александрова
Художественный лидер театра – режиссер Юрий Александров – назвал предстоящий сезон трудоемким. Глядя на прямо-таки наполеоновские планы, с этим стоит согласиться. Театр объявил три оперные премьеры, одна из которых станет мировой. Речь об опере С. Рахманинова «Монна Ванна» (1906), которая осталась в незавершенном виде из-за препятствий в правах на либретто по пьесе М. Метерлинка. Несмотря на это обстоятельство (из трех планируемых актов Рахманинов написал один, да и тот в клавире), опера в разные времена приковывала внимание исполнителей. В 1984 году в США она впервые прозвучала в оркестровке Игоря Букетова, общавшегося с самим композитором. В России попытки реанимировать «Монну Ванну» предпринимались за последнее время в Перми, Ростове-на-Дону, Москве – везде опера звучала только в концертном исполнении. «Санктъ-Петербургъ Опера» отважилась впервые поставить ее как спектакль, обратившись к редакции петербургского композитора Геннадия Белова, который сделал не только новую оркестровку, но и дописал целый акт (!). Правда, эта версия у музыковедов вызывает закономерные вопросы об уместности столь радикального вмешательства в авторский замысел. Но очевидно, что именно этим она импонирует и методу самого Александрова с его влечением к незавершенным сочинениям, в которых он «любит додумывать». Премьера состоится 16 и 17 октября, но уже сейчас название на сайте театра несколько смущает – опера обозначена как театрально-концертный вечер «Великий и неизвестный Сергей Рахманинов». К чему нужна такая конспирация, приходится только гадать. Представляя премьеру, Александров говорит, что это «будет очень жесткий спектакль», поскольку в сюжете затрагиваются темы войны, блокады, этики победивших в отношении поверженных. Это, по словам постановщика, перекликается с сегодняшним временем, поэтому и привлекло его внимание. Дирижером-постановщиком оперы выступит Михаил Илющенко, это его первая самостоятельная работа в этом качестве со времени прихода в театр в 2024 году.
Но самым для себя главным событием господин Александров называет другую премьеру – «Макбет» Верди. В разговоре об этой продукции не раз звучало слово «ад» – и применительно к сюжету, в котором, по словам постановщика, происходит «расчеловечивание персон», и к партиям главных персонажей (они требуют «адского труда»). Режиссер снова педалировал параллели с нынешним днем: «Место человека – рай, а нас пытаются ввергнуть в ад. Моя постановка – это отзыв на тот ужас, который творится вокруг современной России». Премьера состоится на итальянском языке 12 и 13 декабря, дирижером-постановщиком спектакля станет Александр Гойхман.
Третья, завершающая премьера – «Фиделио» Бетховена. Пока в представлении режиссера она выглядит как самая спорная. Александров, сетуя на несовершенства либретто, избранного композитором (такой упрек выглядит странно, ведь Бетховен очень долго выбирал сюжет и текст для своей единственной оперы), планирует внести существенные штрихи. Так, опера будет дана в редакции дирижера Владимира Рылова (вероятно, с какими-то купюрами, о чем режиссер решил не распространяться), и, самое главное, – с новым прологом на другую музыку Бетховена. Вкупе с исполнением на русском языке это, вероятно, будет гремучий коктейль, который театр намеревается представить 27 марта (любопытно и другое обстоятельство: опередит ли Александров Мариинский театр, который, судя по повторяющимся концертным исполнениям того же «Фиделио», должно быть, тоже задумывается о возможном воплощении оперы на сцене).
Среди других приоритетов сезона были названы концертно-хореографические программы, вдохновленные эстетикой и репертуаром «Русских сезонов» Дягилева. Проект стартовал в предыдущем сезоне, тогда его героиней стала Анна Павлова – были показаны номера из ее репертуара, а также ее работы в качестве постановщика танцев. Второй сезон также пройдет под кураторством премьера Мариинского театра Александра Сергеева и сделает акцент на фигуре Вацлава Нижинского. Дирижер (и автор комментирующего слова) Михаил Илющенко обещает включить в программу и оперную составляющую: прозвучат фрагменты «Мавры» и «Соловья» Стравинского, редкой оперы Серова «Юдифь».
Концертную тему продолжит арфовый фестиваль «Хрустальный ключ», который запланирован на 9–11 октября. В его рамках прозвучат концерты классов ведущих педагогов – Марины Смирновой (Петербург), Елены Ильинской (Москва), Вероники Грабовской (Минск). Готовятся премьеры сочинений, не звучавших в России, – Михаила Мчеделова и Филиппа Якоба Мейера, а также уникальное исполнение Концерта для арфы Глиэра с участием восьми солистов (вместо привычного одного) в финале сочинения.
Директор театра Евгений Малыгин рассказал о планируемых гастролях. В графике – возобновление сотрудничества с «Геликон-оперой» на московской сцене, ожидаемые в 2027 году выступления в Бразилии (в рамках 40-летия побратимских отношений между Петербургом и Рио-де-Жанейро), вероятное открытие китайского направления. В рамках международного сотрудничества театр посетит Деян Савич из Сербии, который продирижирует «Тоской» Пуччини в спектакле 2 октября.
Относительно второй сцены театра информация хранится в секрете, но ожидается, что проект реконструкции бывшего Дворца работников связи будет готов к февралю 2027 года. Пока же здание на Мойке, переданное «Санктъ-Петербургъ Опере» в начале 2024 года, лишь покрылось зеленой сеткой, временно фиксирующей плохо сохраняющиеся элементы декора. По идее, ускорение реконструкции могло бы стать лучшим подарком театру от городских властей – коллективу, который в своих амбициях и ресурсах, вероятно, стремится стать больше, чем камерным.
Текст и фото: Елена Прыткова
