Их стиль и звук уникальны, они определяются составом трио. В него вошли Петр Термен
— музыкант, носящий знаковые фамилию и гены. Он правнук Льва Сергеевича Термена,
изобретателя терменвокса. Хотя Петр является руководителем Школы терменвокса в
России, этот альбом — его дебютный релиз на носителях (CD). Можно очень
приблизительно определить звук его инструмента как проводник чувства поиска и
непокоя, он иногда даже несколько ленив, неспешен, но вдруг взлетает в сферу
неописуемого. Вот Термен порой и улетает, например, в почти индустриальные
импровизации, а уж подсознание, ментальные сферы — точно его территория. На
саксофоне играет Иван Бурсов, он реализовался в разных стилях и составах, но наиболее
известен по культовому фри-рок-ансамблю «Бром». Его музыка — поиск разума,
преодоление и борьба. Третий участник проекта — Хадзимэ Кодзиро (барабаны тайко),
легенда импровизационной сцены, японский музыкант, живущий постоянно в России. Он
создает стихию, философию, ритм жизни — то грозный, то прерывистый.

Гонка за тишиной — тема, понятная для современной музыки, в ней отметились звезды от
Джона Кейджа до Майлза Дэвиса, сказавшего как-то: «Не ноты имеют значение, а паузы
между ними». «Десять шагов к тишине» — не просто красивый образ с ориентальным
духом. Он решен музыкантами, как парадокс — тишины на альбоме нет. У пьес
отсутствуют коды, нет финальной точки, нет решения проблемы и у финального трека —
звук уходит, мрачно истаивает низкочастотным гулом. Настроение альбома строгое, без
тени иронии и игривости. Что же, путь к тишине — дело явно серьезное. Одновременно
тревожное и благостное настроение осеннего леса вынесено на обложку CD. «Шагая» по
наверняка шуршащей желтой листве, как по дороге из желтого кирпича, музыканты и не
собираются ловить, создавать тишину, сбивать акустические облака и ублажать слушателя
мирным эмбиентом. Термен индустриален, космичен, ему помогает второй синтезатор
Fluх от SOMA lab — тоже терменвокс, но с расширенным функционалом. Попадая в
окружение более решительных, «земных» звуков ударных и фри-импровизаций духовых,
он тоже становится жестче и суровее. Получается треугольник, символ равновесия. Для
описания происходящего на альбоме подходят оксюмороны вроде «тревожный эмбиент»
или «деликатный индастриал». Но в итоге получается поэтично и прохладно, а иногда
становится немного нервно.

Предложенный путь, наверное, можно определить как движение через парадокс, шок и
просветление, как поиск контрастов и единства. И он на альбоме не заканчивается, а
звучит в памяти у слушателя, который сам определит, что для него значит Тишина и какой
будет следующий шаг.