ДГ Какая сейчас обстановка в Белгороде? Работает ли филармония, проходят ли концерты?

СБ Надо разграничить понятия – работа филармонии как таковой и концерты. Филармония не прекращала работу ни на один день. Репетиционный процесс идет все время. Бухгалтерия, кадры, службы – все работает, мы как получали, так и получаем зарплату, как выполняли свои обязанности, так и выполняем. Никакая обстановка не является поводом, чтобы не работать. Но, конечно, в нашу жизнь внесены коррективы. И если звучит сирена ракетной, воздушной опасности, то мы обязаны спуститься в укрытия. У нас, например, есть гардероб на минус первом этаже, он очень большой, на тысячу мест, и оформлен как фойе для гостей. Там довольно парадно – много места, хорошие туалетные комнаты и, как оказалось, довольно приемлемая акустика. Поэтому большие коллективы просто переместились для репетиций на минус первый этаж, чтобы не прерывать работу, когда звучит сирена.

Нам действительно сейчас не разрешено работать в Большом зале, потому что там 580 мест для зрителей и еще от 75 человек на сцене, если оркестр сядет. Быстро обеспечить безопасность и сотрудников, и гостей и эвакуировать столько людей сложно. Но при этом разрешено проводить концерты в Органном зале: над ним есть еще один этаж, то есть дополнительные перекрытия.

ДГ Органный зал на 200 мест?

СБ Да, на 235 мест. Но мы размещаем там человек до пятидесяти, не больше, чтобы можно было быстро людей из зала вывести, если зазвучит сигнал ракетной опасности. Человек приспосабливается жить – и жить счастливо – в самых разных условиях. Недаром же есть поговорка, что все, что нас не убивает, делает сильнее.

ДГ У вас были происшествия во время концертов?

СБ У нас ничего плохого не случилось, но вот после массовых обстрелов Белгорода 30 декабря специалисты – главный инженер и дежурный пожарный – поднялись на кровлю и собрали пригоршню поражающих элементов от снарядов. Кассетные боеприпасы начинены обрезками от металлического прута размером с верхнюю фалангу мизинца. Кровлю они не пробили. Их, видимо, ПВО сбило, они взорвались и рассыпались по городу. У меня в кабинете хранится один такой элемент. Они если влетят в стекло, то стекло разбивается. Но мы давно уже наши стекла оклеили, правительство выделило специальную бронепленку.

Ко мне в квартиру 30 декабря прилетел один такой кусочек: в соседний двор упал кассетный боеприпас. Слава богу, никто на улице не пострадал. Только окна повыбивало. У меня пострадало только внешнее стекло стандартного двойного стеклопакета, внутреннее было оклеено и выдержало. Через несколько дней пришли и бесплатно заменили стеклопакет – это в городе делается очень быстро.

ДГ Как моральный дух ваших артистов? Удается ли сохранить коллективы? Есть ли те, кто уехал из города в связи с ситуацией?

СБ Это, конечно, болезненный вопрос… Коллективы сохранены все. Но вакансии у нас существенно увеличились. И мы с пониманием относимся к людям, которые захотели насовсем уехать. И такие были. 24 февраля 2022 года началась специальная военная операция, а 25-го один артист положил на стол заявление об увольнении. Началась мобилизация – один молодой человек написал заявление и исчез из поля зрения. И это естественно: все боятся, я тоже боюсь, когда звучит сирена. Но один с этим страхом справляется и понимает свою ответственность за жизнь и работу в Белгороде, а другой не может с этим страхом справиться и уезжает.

Есть люди, которые уезжают по другой причине. Ведь у нас уже больше года дети учатся дистанционно. У кого-то есть бабушки, которые могут с ребенком посидеть, а у других нет. Тащить за собой малыша на репетицию оркестра? Поэтому кто-то уезжает ради детей. Но мы всех просим, чтобы не увольнялись. Мы предоставляем отпуск за свой счет и даем возможность вернуться в свой коллектив, когда ситуация восстановится. Главная наша задача сейчас – это сохранить творческие силы.

ДГ Есть ли в труппе те, кто был мобилизован или добровольно ушли на СВО?

СБ На фронт у нас не ушел никто. В период мобилизации у нас никого не призвали, потому что были нужны другие профессии. Но у нас есть ребята, которые служат в территориальной обороне. Например, в балете такой Саша – он снимает сценический костюм и идет выполнять задачи в народной дружине. Мужественный человек. У нас есть женщины, которые плетут сети, пекут пироги для солдат, работают в госпитале «техничками» – ухаживают за ранеными ребятами. Когда Шебекино обстреливали, в филармонии был пункт временного размещения, у нас 37 человек оттуда жили в нашей гостинице. Наши сотрудники собирали и разгружали гуманитарную помощь. Это наша нынешняя жизнь… За ленточку с концертными программами нас не возят, но мы выступаем здесь, где нам позволяют, в госпиталях в том числе.

ДГ Вы как-то поменяли репертуар в связи с тем, что не все коллективы сейчас в полном составе, а выступать можно только в небольшом зале?

СБ Мы радикально репертуар не поменяли – у нас просто не было возможности некоторые концерты исполнить. Надо понять, что есть репертуар, который звучит в основном зале, допустим, для симфонического оркестра – Рихард Штраус, Малер, какие-то сложные, большие, философские полотна. А есть репертуар, который мы играем в районах Белгородской области. (Сейчас из двадцати двух районов мы имеем возможность выступать в девяти, которые дальше от границы.) Я честно скажу, что, например, Рихарда Штрауса мы, по-моему, ни разу не вывозили. А Иоганна Штрауса играли. Потому что такая музыка легче воспринимается и может быть сыграна меньшим количеством артистов в тех домах культуры, где не может сесть симфонический оркестр в полном составе. В этом смысле репертуар у нас всегда был…

ДГ …гибкий?

СБ Да, для разных аудиторий. Потому что детям и подросткам тоже стараемся подбирать музыку, которая воспринимается легче. Ну и потом в нынешних тяжелых условиях тяжелую музыку тоже не хочется играть.

ДГ Что сейчас самое востребованное у вашей публики?

СБ Мы все вспомнили о том, что мы русские! Но не в том смысле, что перестали играть европейскую музыку и начали отечественную. Понятно, что классика у нас в репертуаре в любом случае. Филармония несет главную миссию – сохранение академической музыки и вовлечение в нее людей. А академическая музыка – классика на все времена, и не важно, в какой стране она написана. Мы исполняем и Моцарта, и Чайковского, и Рахманинова. И современных российских композиторов. Но мы не играем голый патриотизм. Это тоже так не работает. Опера «Белгородский полк. Засечная черта», премьера которой была приурочена ко Дню России, да, патриотическая, но она не родилась во время СВО, над ней работа началась в 2008 году. Она просто созрела к этому моменту и сейчас пришлась ко времени.

ДГ Что этот проект значит лично для вас? Ведь даже ваша филармония стоит на улице Белгородского полка.

СБ Это чисто белгородское творение! У нас есть ученый-краевед Виктор Васильевич Овчинников. Он всю жизнь интересуется историей Белгородской области, у него написано много книг на эту тему. И он давным-давно придумал сделать спектакль об истории Белгородского полка, который просуществовал практически до начала XX века, и оборонительной линии на южных рубежах Русского государства. Он обратился к композиторам Елене Латыш-Бирюковой и ее супругу Николаю Бирюкову, и они еще в 2008 году начали писать оперу. Первые постановки были сделаны примерно в 2010-х годах, но не всего произведения, а буквально пары действий. И надо сказать, что они произвели впечатление – в Белгороде раньше никто оперы не писал. Но проект не получил поддержки и развития. Возможно, не было интересного сценического решения.

А через некоторое время идеей заинтересовался наш художественный руководитель Евгений Алешников. А так как он у нас еще и главный дирижер Белгородского академического русского оркестра, он предложил композиторам написать оперу как раз для оркестра народных инструментов и дал советы, как сделать произведение более динамичным и подвижным. В частности, они вместе придумали, что нужно ввести и линию шведского войска, которой раньше не было. Для этого написали фрагмент для органа. И через такой музыкальный конфликт – «сражение» русского оркестра и органа – показана Полтавская битва. Белгородский полк сыграл в ней одну из ключевых ролей.

Граф Борис Шереметев возглавил полки Петра I. Одним из них был как раз Белгородский полк. Он квартировался именно здесь, и это нашло отражение в названиях окрестных населенных пунктов. У нас есть Пушкарное, где жили пушкари, есть Стрелецкое, где жили стрельцы, филармония находится на улице Белгородского полка. А за спиной у нас находится часть города, которая исторически была поселком Савино. Потому что предводителем Белгородского полка был Савва Айгустов, ему пожаловали здесь земли. И все эти исторические лица стали действующими лицами оперы.

Кстати, есть еще одна интересная связь белгородцев с графом Шереметевым: в слободе Борисовка – по имени Бориса Шереметева – родился в XIX веке крепостной Гавриил Ломакин. Он стал хормейстером графской капеллы в Санкт-Петербурге, а затем и Императорской капеллы. Его имя выбито на фронтоне капеллы – рядом с Балакиревым и Глинкой. И белгородский композитор Ломакин написал кантату Stabat mater, которую Белгородская государственная филармония подняла, издала и уже 29 раз исполнила – после 120 лет молчания!

ДГ Вот что значит «мы вспомнили, что мы русские»!

СБ Да, мы в истории нашей музыки сохраняем историю нашей земли.

ДГ Если возвращаться к опере «Белгородский полк», то каких усилий стоило выпустить такой масштабный спектакль? Ведь на сцене около 150 человек – оркестр, хор, солисты, танцевальный ансамбль.

СБ Хватило приключений! Существует Ассоциация дирижеров профессиональных оркестров народных инструментов. Ее возглавляет наш худрук Евгений Алешников. И он от лица этой некоммерческой организации во взаимодействии с нашей филармонией подал заявку на грант Президентского фонда культурных инициатив на постановку этой оперы. Вообще, оперы для оркестра народных инструментов есть, но они единичны. Потому что традиционно опера пишется для симфонического оркестра. Но тут Алешников подумал, что именно эту «русскость» идеи оперы о славе русского оружия в битве со шведами лучше всего передаст оркестр народных инструментов. А у композитора Николая Бирюкова действительно есть опыт написания музыки для таких коллективов.

Понятно, что только благодаря этому гранту все реализовалось. Только благодаря этой поддержке мы смогли пригласить хороших музыкантов, потому что мужских голосов у филармонии не хватает.

ДГ Не хватает из-за того, что часть артистов по разным причинам покинула Белгород?

СБ Нет, нет, это наша давняя проблема. Мужские голоса в принципе на вес золота, женщин больше. Парные составы сопрано и меццо-сопрано у нас имеются всех возрастов. А солистов… может, кто-то прочитает и захочет у нас работать? Мы с удовольствием прослушаем, у нас неплохие условия работы в Белгороде! У нас есть три тенора: партию Старого солдата исполнял сам Коля Бирюков, композитор, он хороший тенор. Раненого солдата пел очень хороший тенор Константин Кривцов из нашего хора. Молодого рекрута исполнял наш солист Василий Задорожный. Все. В  баритонах у нас только народный артист России Евгений Григорьев, но это была его прощальная гастроль. Он сыграл три премьерных спектакля и ушел на пенсию. А еще двоих – графа Шереметева и Савву Айгустова – мы пригласили.

И конечно, мы понимали, что нам нужен столичный режиссер. Поскольку с Петром Татарицким мы давно взаимодействуем как с чтецом, ведущим концертов и режиссером постановок (кстати, познакомились на наших Шереметевских музыкальных ассамблеях – это ежегодный фестиваль), выбор был очевиден. Написанная партия органа позволила пригласить Евгению Кривицкую. Они с Петром Татарицким давно работают вместе, у них прекрасный тандем. В филармонии есть свой балет, но мы скромные – он называется Ансамбль танца – мы не претендуем на классические балетные постановки. Но у них есть и сольные большие проекты, и они очень много работают с другими коллективами. Если нужно, станцуют и вальс, и народные танцы, и джаз, и хип-хоп. Ребята-универсалы. Ведь мы каждый год ставим новогодние сказки, как в театре. И артисты балета играют роли в детских спектаклях. Но честно, я думала, Петр поставит нам полусценическое действо – у нас, по сути, нет оркестровой ямы в филармонии, а он размахнулся на полномасштабный спектакль!

ДГ А как вы показывали спектакль в домах культуры городов Бирюч и Новый Оскол и на Прохоровском поле?

СБ В домах культуры снимался первый ряд в партере, и оркестр сидел перед сценой. Конечно, мы репетировали в Большом зале нашей филармонии, потому что оперу невозможно готовить в гардеробе. И ПВО нас защищало. Знаете ли вы, что в Белгородской области за праздничным столом люди обязательно произносят тост за ПВО? А если проводятся какие-то важные мероприятия, то на защиту встают и люди с противодроновыми ружьями, как было в поселке Прохоровка, который исторически неразрывно связан с Курской битвой – переломным танковым сражением Великой Отечественной войны. Мы хотели показать эту оперу на площади в Белгороде 12 июня, но тут не разрешили…

ДГ Какая дальнейшая судьба у постановки? Поступают ли предложения вывезти спектакль на гастроли, чтобы поддержать коллектив?

СБ Именно такие приглашения от наших коллег, друзей и поступают. Наш духовой оркестр только что вернулся из Тамбова, Ансамбль песни и танца «Белогорье» был приглашен в Ростов-на-Дону выступить в День России, наш Академический хор принимал участие в закрытии концертного сезона Курской филармонии.  Но по опере пока, я честно скажу, конкретных планов нет. Я убеждена, что в любом случае надо обращаться в грантовые фонды, потому что вывезти оперу – это затратно. Я думаю, это вопрос будущего.

ДГ Не могу не спросить про вас. Вы возглавляете Белгородскую филармонию с 2013 года. Но ведь вы по специальности физик, кандидат педагогических наук, управленец с огромным стажем. Как все-таки вы, не будучи музыкантом, смогли вникнуть в тему высокого искусства?

СБ В филармонию я пришла из Белгородского государственного института искусств и культуры, где я была первым проректором. Так что к деятельности музыкантов успела прикоснуться там. В советские времена я не смогла поступить в музыкальную школу. Но игрой на фортепиано занималась в детстве, хотя и очень коротко, всего четыре года с частным преподавателем. Но зато я занималась танцами, всю жизнь люблю балет. А папа у меня вырос за кулисами Ростовской оперетты, его мама – моя бабушка – служила там фотографом-ретушером. И мой папа, хоть и был инженер по образованию, прекрасно пел. Я поэтому все баритоновые партии классической оперетты знаю наизусть. А моя мама играла на скрипке, даже в заводском оркестре состояла. Так что музыка в нашем доме была всегда.

Но честно скажу, что, придя в филармонию, я первые лет пять перед каждым концертом заранее тщательно прослушивала музыку в Интернете, если ее не слышала до этого, чтобы понимать. И главное, что наш замечательный худрук Евгений Алешников мне помогает, я всецело на него полагаюсь. А он прислушивается к моему управленческому чутью, когда я говорю, что публике вот это может быть интересно, давайте попробуем сделать.

ДГ У вас в биографии еще есть строчка «член Общественного совета при УМВД России по Белгородской области». Что входит в ваши обязанности?

СБ Родители меня так воспитывали, что сначала – для людей, потом – для себя. Поэтому общественная работа со мной всю жизнь, я даже была в юности старшей пионервожатой. Сейчас я являюсь членом Общественной палаты Белгородской области, возглавляю комиссию по образованию, культуре и молодежной политике. В Общественном совете при УМВД обсуждается работа различных структур МВД в Белгородской области, руководители структурных подразделений выступают перед нами, общественниками, зачитывают доклады, и мы как простые граждане России задаем им вопросы и подсказываем, о чем люди беспокоятся. Это способ построить общение между государственной структурой и простыми людьми. Еще мы приглашаем управление МВД провести на нашей базе свои мероприятия, даем для них концерты, помогаем подготовиться к их ведомственным конкурсам. Работа интересная и на волонтерских началах.

ДГ Хочется завершить беседу таким вопросом: как люди из других регионов могут вас – коллектив Белгородской филармонии и вообще жителей прифронтового региона – сейчас поддержать?

СБ Поддержка для филармонии – это, конечно, приобретение билетов и приход в наши залы. Мы все лето будем работать, представлять камерные программы, мы не закрываем филармонию. Мы будем стараться по возможности выезжать и работать в районах Белгородской области.

И поддержка моральная нам тоже важна. Вот мы сделали трансляцию оперы «Белгородский полк. Засечная черта» – чем больше людей посмотрит ее запись в интернете, тем больше людей познакомится с этой музыкой. И, может быть, у кого-то возникнет желание пригласить эту оперу к себе в гости. Да, конечно, приглашение на площадки других городов – для нас это было бы сейчас самой лучшей поддержкой. Для артиста самое главное – выступать. Филармония живет только тогда, когда в зале есть зрители.

Авторы – белгородские композиторы Николай Бирюков, Елена Латыш-Бирюкова и российский историк, общественный деятель, краевед Виктор Овчинников – обратились к подлинным фактам истории Большого Белгородского полка, сформированного в середине XVII века. Белгородский полк участвовал в русско-польской войне (1654–1667), в русско-турецкой войне (1673–1681), в крымских походах (1687, 1689), в Азовских походах Петра I. В эпоху Петра Первого воины Белгородского полка доблестно бились со шведами во время Полтавской битвы.

Работа над оперой началась в 2009 году и только сейчас получила свое завершение. В сотрудничестве с композиторами и главным дирижером Белгородского академического русского оркестра Евгением Алешниковым, аранжировщик Сергей Бодяков выполнил инструментовки для оркестра русских народных инструментов, чтобы подчеркнуть национальный колорит музыки и сюжета. Композиторы создали «Увертюру» и дополнили оперу номерами с участием органа – как инструмента, олицетворяющего западный, и вероломный, по сюжету, мир – «Шведский псалом» и интерлюдия «Северная война». В качестве солистки (орган) и арт-директора проекта выступает доктор искусствоведения,  профессор Евгения Кривицкая.

«Мы думали сделать первый показ open air, на главной площади Белгорода, при большом стечении жителей города и области, но обстановка диктует свои правила, — рассказывает директор Белгородской областной филармонии Светлана Боруха. — Тем не менее, мы не хотим отступать, и пока переносим премьеру в города Белгородской области. Первый спектакль пройдет в малом городе Бирюч, которому в следующем году исполнится 320 лет, затем оперу увидят жители Нового Оскола и легендарного поселка Прохоровка. Проект проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив».

Опера обращена к самой широкой публике с целью просвещения зрителей всех возрастов, приобщения к важнейшим историческим вехам, которыми так богата Россия. «Посредине города – золоченый крест! Звон над Белогорием – Благовест!»… Эти строки поэмы «Бел-город»  белгородского автора Игоря Чернухина так же вошли в драматургию постановки.

Истории подвига и самопожертвования людей во имя победы знакомы каждому в нашей стране. На поле Полтавы полегли сотни белгородцев, а Белгородский полк был удостоен штандарта – знамени Петра I. Именно этот штандарт стал основой современного герба Белгородской области. Много судеб знаменитых людей связаны родовыми и духовными корнями с Белгородчиной – внушительным форпостом юга нашей страны, внесшим свой исторический вклад в защиту Отечества. А сам Петр Татарицкий (Алмазов) по внушительной родословной является одним из потомков Шереметевых, прямым потомком Голицыных и сподвижника Петра Первого – Ивана Бухгольца, основателя Омска.

«“Нам доля выпала России послужить…, отцов и дедов приумножить славу”– слова финальной сцены оперы актуальны сегодня как никогда, – говорит Петр Татарицкий. – Но, несмотря на однозначный “патриотический посыл” оперы, нам удается и в талантливом либретто истинного подвижника Виктора Овчинникова, и в самой музыке, которая, без преувеличения, увлекает и гармоничным языком, и красотой фраз, в постановочном решении находить возможность поэтических метафор, создавая героическое “фэнтези”, – жанр, который позволяет с интересом созерцать и чувствовать происходящее на сцене. И здесь важны и необходимы детали как сценографического решения, так и сугубо мизансценического свойства, гротескные обобщения (так мы создаем специальный образ “Кассандра Войны”). А засечную черту – образ границы южного форпоста Отечества – олицетворяют на сцене сторожевые вышки исстари, эффектно вписанные в сценографию».

Особо значимой составляющей премьеры становятся костюмы, созданные и подготовленные с большой любовью коллективом Белгородской филармонии по великолепным эскизам художника Марины Шепорневой (которая вместе с режиссером работала и над декорациями спектакля), – в точном соблюдении артефактов времен.

«Это важнейший патриотический проект, и мы благодарим Президентский фонд культурных инициатив, который поддержал заявку НО “Ассоциация дирижеров оркестров народных инструментов”, – комментирует руководитель проекта, президент Ассоциации, художественный руководитель Белгородской филармонии, заслуженный работник культуры РФ Евгений Алешников. – Либретто оперы “Белгородский полк. Засечная черта” и музыка авторов во всей полноте раскрывают истоки воинской храбрости, доблести и славы. Сам исторический сюжет неразрывности армии и народа дает основание для патриотического и духовно-культурного воспитания граждан России и, особенно, молодежи».

В постановке принимают участие: Белгородский русский академический оркестр, Академический хор и Ансамбль танца Белгородской государственной филармонии, певцы  – приглашенный солист Большого театра РФ Владимир Байков, солисты Белгородской филармонии Василий Задорожный, Ирина Хубаева, Евгений Григорьев, Наталья Воскресенская, Константин Кривцов, гость из Донецка – Алексей Аносов. В роли старого солдата  – композитор Николай Бирюков. Партия органа – профессор Московской консерватории Евгения Кривицкая.

Опера «Белгородский полк. Засечная черта» имеет общенациональное значение, ибо обосновывает, в том числе, рождение и Третьего ратного поля России на Прохоровке в 1943 году и отвечает на вопрос, где скрываются истоки того, что именно Белгород стал в России не только городом Первого салюта в Великой Отечественной войне, но и первым Городом Воинской славы Российской Федерации.

О судьбе неизвестного шедевра, о культурной жизни в Белгороде в нынешнее время, а также о новых задачах Союза концертных организаций России Евгении Кривицкой (ЕК) рассказала директор БГФ, член президиума СКОР Светлана Боруха (СБ).

ЕК Сейчас вы приезжаете в Москву большими творческими силами, чтобы сыграть популярные сочинения Чайковского – Скрипичный концерт и Увертюру «1812 год», но главное, на мой взгляд, – познакомить москвичей с редкой партитурой – кантатой вашего земляка Гавриила Ломакина.

СБ Для нас это особое событие. Мы больше гастролируем в городах Центральной России и кантату Stabat Мater провезли по многим городам благодаря проекту, поддержанному Министерством культуры РФ. Наши музыканты дали 21 концерт, всего больше 5000 человек услышали кантату, которая до этого 150 лет не исполнялась. Сказать, что она была потеряна, неправильно. Нотами просто никто не интересовался – они лежали в библиотеке в Санкт-Петербурге, а также в семейном архиве, у правнучки композитора, Марины Алексеевны Ломакиной. В свое время она дала их краеведам Белгорода, и вот уже у них мы взяли рукопись. В рамках проекта мы в 2019 году издали партитуру и хоровые партии, а оркестровые голоса можно скачать с вложенного диска с PDF-файлами. Сделано это, чтобы другие коллективы имели возможность тоже исполнять это произведение. Творчество Гавриила Ломакина, работавшего в середине XIX века в знаменитой Придворной Капелле Санкт-Петербурга, знаменовало переходный этап, такой мостик к нам от европейской традиции. Он взял классическую европейскую форму, канонический жанр, куда привнес русскость, которая жила в нем. Для нас, конечно, приехать в Большой зал Московской консерватории и исполнить сочинение нашего земляка, человека известного, много сделавшего для развития хорового дела в России вообще, – большой шаг и красивое завершение масштабного проекта, длящегося уже три года. Мы благодарны художественному руководителю фестиваля Александру Соловьёву за приглашение. Кстати, Гавриилу Ломакину, родившемуся в знаковом 1812 году, недавно исполнилось 210 лет. Мы уже подарили эти ноты в библиотеки многих филармоний, консерваторий, в надежде, что его музыка будет звучать.

ЕК В Белгороде с февраля закрыт аэропорт, иногда в новостях публикуются сводки, что на территорию области залетают снаряды. Каково реальное положение?

СБ Белгородская область имеет очень протяженную границу с Украиной – с Харьковской и Луганской областями. Поэтому приграничные районы лишились сейчас наших концертов. В некоторые места мы не можем приехать с оркестровыми коллективами, так как им негде играть: Дома культуры используют как перевалочный пункт для беженцев. Там большие пространства, тепло, можно накормить, разместить много людей. Но малыми составами продолжаем ездить по всему региону. Сама филармония работает в полном объеме, будет летний сезон на открытых площадках. В самом городе никаких изменений нет: мы, как и вся страна, отмечали праздник 9 мая, в Белгороде прошел Бессмертный полк.

Да, в некоторые населенные пункты на приграничной территории долетают снаряды из Украины, есть несколько сел, откуда жителей переселили в санатории и гостиницы Белгорода и Белгородской области, чтобы обеспечить им безопасность. Мне очень понравилось решение губернатора: он даже живность – домашнюю птицу, коров, коз, которых содержали местные жители, перевел на другие фермы, – хозяева, когда вернутся домой, смогут забрать их. Активно ведутся восстановительные работы разрушенных зданий, чтобы не стояли руины.

На сегодняшний день губернатор объявил желтый уровень террористической опасности: это сделано для того, чтобы люди были более внимательны и аккуратны, и чтобы органы правопорядка тоже были более бдительны. Но это никак не сказывается на нашей обычной жизни. В магазинах полно продуктов, горячая вода в кране, свет, газ…

ЕК Летом пройдет традиционный съезд членов Союза концертных организаций России. Какие вопросы сейчас актуальны?

СБ Будет обсуждаться вопрос реализации концепции развития концертной деятельности в области академической музыки в России, принятой до 2025 года.

ЕК А она не устарела?

СБ В каких-то аспектах – возможно да. Например, прописана «необходимость развития международного сотрудничества». А как это сегодня выполнять?

ЕК Недавно проходил фестиваль камерных оркестров мира, и приезжали коллективы из Армении, Казахстана…

СБ Да, в этих регионах есть талантливые артисты, но законодателями моды и тенденций являются Западная Европа и Америка. И Россия, конечно. Или же онлайн-трансляция – такого понятия в концепции просто нет, поскольку она разрабатывалась задолго до пандемии. Хотя сейчас стремление людей смотреть онлайн резко сократилось по сравнению с 2020 годом. Тогда стрим с телефона собирал тысячные просмотры, я сама выходила в интернет, снимая выступление скрипача Никиты Борисоглебского с нашим камерным оркестром в Органном зале Белгородской филармонии. Там всего 230 мест, а смотрело несколько тысяч. Публика в зале ликовала от того, что нас так много. Правда, цифры эти условны, часто они фиксируют не полноценные просмотры: клиповость мышления и интернет-технологии привели к тому, что редко кто смотрит целиком весь концерт. Люди часто включают только отдельные номера, поэтому Московская филармония, к примеру, делает метки на каждое сочинение программы и начало частей.

ЕК А как развивается формат виртуального концертного зала (ВКЗ), так же завязанный на видеосъемках и трансляциях?

СБ Мы нередко сталкиваемся с непрофильным использованием оборудования для видеопросмотров. Почему не включить на этом экране не то, ради чего оно куплено, а что-то иное – не академическую музыку, а что-то попроще? С другой стороны, у меня нет никакого нормативного документа, который бы меня, как директора филармонии, вынудил бы представить отчет об итогах работы виртуальных залов, организованных за счет средств федерального бюджета. Проблема в том, что они напрямую не подчиняются филармониям. Оборудование может быть постановлено в музыкальную школу, в театр или библиотеку, и тогда там вообще речь не идет об академической музыке. Наши театры показывают свои спектакли, у музеев теперь существуют виртуальные выставки – это тоже все интересно, но оборудование покупалось для других целей. Контент для ВКЗ можно брать у Московской филармонии, можно и нужно брать на Культура.рф. Но если проанализировать, что выкладывается на этом портале, то спланировать заранее афишу концертного зала нереально. Мастер-классы из районной библиотеки или центра народного творчества далекого района Белгородской области, выступления любительских коллективов. Такого уровня трансляций – очень много. Есть, конечно, и профессиональный контент: Белгородская филармония 4 раза в год делает онлайн-трансляции своих концертов. Почему так мало? У нас насыщенная разнообразная афиша, но возникают сложности с авторскими правами. И мы даем в трансляции только ту музыку, которая относится к уже неохраняемым произведениям.

ЕК При этом ваши музыканты часто включают новую музыку наших композиторов в программы и играют ее замечательно.

СБ Да, потому что, когда мы исполняем ее в зале, нам понятен механизм авторских отчислений, а когда мы делаем это через интернет, то в нашем законодательстве нет однозначного толкования, как поступать в подобной ситуации. Другой нюанс трансляций касается разницы во времени. В далеком-далеком населенном пункте, где утро и вечер начинаются значительно раньше, чем в Белгороде, жители не могут присоединиться к нам онлайн. Потому что, когда у нас 19:00, то на Камчатке – полночь.

ЕК Московская филармония делала концерты всероссийского виртуального зала в 13:00.

СБ Но Московская консерватория, «Зарядье», Мариинский театр, Михайловский театр не могут подстраиваться под другие часовые пояса: они работают в своем нормальном графике. Поэтому у людей и возникают проблемы с контентом для виртуального концертного зала.

ЕК Каков выход из сложившейся ситуации?

СБ Союз концертных организаций России настаивает, чтобы филармонии в регионах брали на себя ответственность за работу ВКЗ, где поставлено оборудование за счет федерального бюджета. Дабы нести контроль над деятельностью этих залов вне зависимости от того, где они установлены. Мне в Белгородской области проще, так как у нас в регионе высокая централизация власти в культуре, и она нам помогает работать. Я точно знаю, где стоит оборудование – только в ДК или Центрах культурного развития. Значит, они автоматически подчиняются министру культуры Белгородской области. Если они ведут себя «плохо», некачественно работают, то я на совещании беру слово и информирую, что в таком-то районе слишком мало транслируют концертов. О чем все время говорится на заседаниях СКОР? Виртуальный зал должен работать не как телевизор, а как концертный зал. А организовать это в отдаленных районах сложно, так как у людей нет привычки посещать концертные залы. У них есть Дома культуры, куда периодически кто-то заезжает – областной драмтеатр, оркестр, солист. Тогда жителей организованно туда приглашают: это одноразовая акция. А то, что им самостоятельно надо планировать посещения по абонементам, как это происходит в столицах, – такая потребность не сформирована. До пандемии мы целенаправленно создавали абонементы для симфонического оркестра в районах Белгородской области. К сожалению, пандемия сломала эту систему, и теперь приходится начинать по новой. В ВКЗ должна быть афиша на несколько месяцев вперед, репертуар, постоянные слушатели. Лучше всех в стране, пусть на меня не обижаются коллеги, с этим справляется Свердловская филармония. У нее есть в подчинении ВКЗ, которые она сама создавала. Александр Николаевич Колотурский, директор филармонии, первый запустил подобный проект еще до того, как он стал федерального уровня. В Свердловской области оборудование закупалось за счет региона. И у них слушатели ВКЗ входят в госзадание: филармония прямо в них заинтересована. А мы – нет, напрямую мы не отчитываемся. Только недавно в справке 12-НК появилась строчка «Количество посетителей виртуального концертного зала за год на оборудовании, приобретенном за счет федерального бюджета». Такая вот казуистика.

ЕК Какова целевая аудитория виртуального концертного зала? Я однажды наблюдала картину в одном городе, где вместе со мной смотрел трансляцию из Московской филармонии один (!) местный житель.

СБ Вопрос организации публики – дискуссионный. Мне проще приглашать публику, уже организованную по какому-либо принципу. Со мной коллеги в СКОР не соглашаются, но я убеждена в том, что виртуальный концертный зал – мощнейшая поддержка образовательного процесса. К примеру, даже учащиеся музыкальных школ редко ходят на концерты. Ребенок сильно занят учебой – и в обычной школе, и в музыкальной, его родители частенько еще и на французский язык водят, и в бассейн, и надо и на природу когда-то успеть съездить. Поэтому поход в концертный зал попадает в список интересов в последнюю очередь. А если это маленький город, то и зала как такового нет. Если же музыкальная школа приводит в ВКЗ детей в рамках образовательного процесса, в часы уроков по музлитературе, то они могут не просто послушать музыку, но и увидеть максимально близко игру скрипача, руки дирижера, его лицо или как исполняют партию на треугольнике. В зале это видят только с избранных мест. Мне кажется, что для школьника, осваивающего игру на инструменте и не имеющего возможности приехать на концерт в столичный или областной центр, – это реальная поддержка. Но такого зрителя надо организовывать и делать это через школу.

СБ Летние концерты – это особая атмосфера. Свежий воздух, пение птиц, солнце. Все это помогает создать легкие и разнообразные программы. Коллективов в филармонии много, поэтому есть чем удивить публику: проводим серии вокальных и инструментальных вечеров, карильонные концерты, популярная классика в исполнении симфонического оркестра и экспериментальные программы Белгородского академического русского оркестра, песенные программы в сопровождении Концертного оркестра духовых инструментов и традиционные народные программы Ансамбля песни и танца «Белогорье», даже сольный концерт Ансамбля танца и джазовые джемы. Летом рождаются новые проекты. Ансамбль гитаристов «Музыка мира» и вокальный ансамбль Extreme Voices стали открытием этого лета. А первый органный концерт под открытым небом Тимура Халиуллина вызвал шквал эмоций.

ЕК Ваши соцсети публикуют фото из необычных мест, где филармония проводит концерты. Чем интересен Белгород и его окрестности для проведения open air концертов?

СБ Белгород – это белый город. Он стоит на меловых горах, в обрамлении рек Везелка и Северский Донец. Город не может похвастаться архитектурой, ведь в годы Великой Отечественной войны он был практически полностью разрушен, тем не менее есть несколько любопытных локаций. Во-первых, это Ботанический сад Национального исследовательского университета (НИУ БелГУ), уникальный научно-образовательный центр университета. Здесь проводятся генетические исследования и выводятся новые сорта сирени, здесь сохраняют уникальные растения со всего мира и выращивают саженцы для приусадебных участков, здесь обучают студентов и помогают садоводам-любителям, здесь специально для концертов филармонии построили амфитеатр на 300 посадочных мест и рядом благоустроили две поляны для тех, кто любит слушать музыку, разместившись на траве. Перед концертом сотрудники сада проводят экскурсию, а ресторан «Амати» угощает травяным чаем, ведь музыкальные вечера недаром называются «НеслуЧАЙные встречи».

Традиционно летние программы в Ботаническом саду открывает камерный оркестр Mezzo Music под управлением Натальи Боровик. Этот концерт совпадает с сезоном соловьиных трелей. Представляете, как это чудесно звучит?! А еще в Ботаническом саду по субботам проходят интерактивные детские музыкальные программы, на которых дети и их родители в игровой форме знакомятся с народной культурой, учатся беречь природу, делают первые шаги в хореографическом и вокальном творчестве. Режиссеры филармонии специально разрабатывают новые программы для детей, и сказочный герой Жук Меломанов (артист филармонии Александр Попов) помогает их представить. Концерты в Ботаническом саду пользуются большой популярностью, а доступная цена позволяет посещать их всей семьей.

ЕК А ведь не только природные ландшафты, но и архитектурные сооружения вдохновляют на креативные проекты?

СБ Согласна. Поэтому второй полюбившейся постоянной летней площадкой филармонии стал замок UTARK. Это необычное сооружение построил человек, увлеченный эпохой рыцарских турниров, прекрасных дам и менестрелей. Теперь замок стал концертной площадкой. Здесь можно разместить до 500 гостей. Современные рыцари приглашают своих дам на концерты проекта Castle Music Hall филармонии в замке, который стоит на берегу реки. К нам на концерты в замок приезжают не только послушать музыку, но и получить удовольствие от ауры необычного места: приезжают туристы и из Москвы, и Санкт-Петербурга, других городов, даже приплывают на байдарках, лодках и сапбордах, чтобы послушать музыку с воды.

Новой интересной площадкой для концертов в этом году стал Литераторский дворик Белгородского государственного литературного музея. Здание музея – памятник архитектуры XIX века, единственный сохранившийся в городе Белгороде образец жилого дома городской усадьбы эпохи классицизма. Точная дата строительства дома неизвестна, так же как и имена заказчика и архитектора. Известно, что последними владельцами дома была купеческая семья Селивановых. Поэтому в городе за домом закрепилось название «Дом купца Селиванова». Дом был центром большой усадьбы, занимавшей целый квартал, ограниченный улицами современного Белгорода: Народный бульвар, Белгородского полка, Преображенская, Князя Трубецкого. К дому примыкал парк регулярной планировки с двумя широкими и несколькими узкими аллеями. К сожалению, парк не сохранился, а вот уютный двор с малыми архитектурными формами и памятником литератору-просветителю (прообразом для создания памятника стал В.С.Жуковский, возглавивший Белгородскую писательскую организацию в первые годы ее работы), раскидистая липа и могучий дуб создали приятную атмосферу для камерных летних вечеров. Здесь можно принять не больше 100–150 гостей. Каждый слушатель концерта обязательно посещает постоянную экспозицию музея, а артисты филармонии предлагают программы, так или иначе связанные с литературой.

А еще рядом с городом есть парк «Ривьера». Это чудесное место, где на площади в 11 гектаров – несколько водных каналов и озер, пешеходные дорожки и мосты, растут березы, сосны, ивы и черемуха, различные травы и кустарники. По замыслу авторов проекта, парк должен стать естественной средой обитания для многочисленных видов птиц и животных. Есть вольер с ланями, посетители могут погладить и покормить животных. В парке установлена сцена для проведения симфонических концертов «Ривьера open air» с приглашением известных солистов. Это своего рода эксклюзив. В день концерта парк становится доступен только тем, кто купил билет, и поскольку рядом находится одноименный курорт, то и антураж концертной площадки становится курортной.

И конечно, концерты в парке Победы в рамках губернаторского проекта «Белгородское лето», которые проходят бесплатно для горожан и гостей города по выходным дням.

ЕК Наверное, не только пейзажи, но и идеи, концепции привлекают на такие концерты публику?

СБ В филармонии работают очень талантливые люди, которые создают невероятные проекты. Наверное, самым любимым у жителей города стал фестиваль SOVA (режиссер и автор идеи Юлия Шапошникова), аббревиатура которого расшифровывается как Symphony Open Air. Фестиваль проходит, как правило, в начале июля в замке UTARK под Белгородом. Гостей ждут музыкальные эксперименты с участием Симфонического оркестра Белгородской государственной филармонии под управлением Дмитрия Филатова, изысканные блюда и множество других сюрпризов. Фестиваль создавался для того, чтобы привлечь внимание и приобщить новых слушателей к симфонической музыке, создать на территории Белгородской области имиджевый музыкальный open air с участием профессиональных музыкантов и, конечно, для развития музыкального событийного туризма.

Главный участник фестиваля – Симфонический оркестр Белгородской государственной филармонии, гордость региона, олицетворение академической музыки Белгорода. Музыкальную программу традиционно курирует дирижер Симфонического оркестра Белгородской филармонии, лауреат Международного конкурса дирижеров имени ЕвгенияСветланова Дмитрий Филатов. Под его руководством оркестр предстает в разных амплуа, исполняя популярные классические произведения, национальные мелодии разных стран, саундтреки, рок-хиты и экспериментальную музыку. Фестиваль проходит в формате закрытой светской вечеринки, которую может посетить до 500 гостей в один вечер. На фестивале предусмотрен дресс-код «гости в белом». Вы спросите, почему? Автор проекта придумала, что в замке поселилась Белая Сова – символ мудрости, и гостям предлагается в антрактах выполнять задания квеста, отгадывать загадки, разыскивать сов в замке и получать подарки от друзей фестиваля.

Symphony Open Air SOVA – уникальный фестиваль, основанный на европейских традициях проведения концертов классической музыки на открытом воздухе. Год от года open air привлекает все больше гостей и участников. Билеты бронируются за полгода до события, задолго до объявления программы и состава участников.

Фестиваль становился дипломантом второй степени Межрегионального фестиваля индустрии событий «Event-прорыв – 2017», победителем ежегодной профессиональной премии «Золотой пазл: лучший ивент-проект» 2018 года.

ЕК Интересно, а как оценивают ваши проекты сами слушатели? У вас налажена обратная связь?

СБ Думаю, что на этот вопрос лучше ответят сами наши слушатели. Вот несколько отзывов из социальных сетей. «Иногда нам, девочкам, очень необходимо надеть красивое платье, нарядиться и пойти украшать мир. И мы нашли достойный повод – настоящий замок, берег водоема, симфоническая музыка и светское мероприятие!» «Это было потрясающе, мы не только получили моральное, но и эстетическое удовлетворение от самой атмосферы вечера, от уровня мероприятия, от потрясающих пейзажей и невероятной музыки! Эмоции просто зашкаливали! И так интересно встречаться такими красивыми в таком неординарном месте, но связанными общей темой!» «Сутки под впечатлением. Который раз пересматриваю фото и переслушиваю видео… До сих пор тремор в жилах. Первый органный open air удался на славу и получился очень атмосферным. Голландский цифровой орган “Йоханнус” в виртуозных руках и ногах органиста громко и уверенно заявил о себе. А я не устану восхищаться этим человеком и благодарить его за то, что он несет людям столько света, радости и счастья, наполняет сердца таким адреналином, что после его концертов невозможно заснуть. Тимур Халиуллин, поздравляю с огромным успехом и открытием нового концертного формата».

Бизнес, работающий в Белгородской области, является социально ориентированным. Руководители крупных предприятий поддерживают различные проекты. Например, у компании «Металлоинвест» есть договор с правительством области о том, какие социальные проекты в течение года будут реализованы. Одним из таких стала покупка рояля. Одна из причин, что нас услышали, в том, что уже несколько лет мы проводим проект «Симфонический оркестр – музыкальный символ региона». Мы стараемся доказать нашим жителям, что можно ассоциировать себя с культурой, классической музыкой, с оркестром. Первому роялю Steinway исполнилось ровно 25 лет. Мы подсчитали, что за эти годы на нем дали концерты более 50 пианистов. Конечно, мы старались его сберечь, но даже внешне он уже имеет не парадный вид. Тем не менее планируем теперь его отреставрировать, чтобы старый рояль также был в строю.

Для нас новый рояль важен для расширения репертуара: теперь мы сможем включать в программы двойные концерты, выступление дуэтов, ансамбли в 8 рук. У нас такого в Белгородской области не было. Как выбирали? С нами сотрудничает пианист Андрей Ярошинский, он официальный артист Steinway. Нам повезло, что в период ограничений он оказался в Испании и смог съездить в Гамбург и выбрать для нас рояль. Андрей провел четыре часа на фирме, сравнивая разные инструменты. Он присылал мне запись звучания каждого рояля. Это было очень интересно, хотя я не знаток и не могла в полной мере оценить их звучание. Но поскольку Андрей хорошо знает акустику нашего концертного зала, то он ориентировался исходя из собственных ощущений и представлений. Мы доверились, поскольку у нас не было возможности, как у некоторых крупных филармоний, привезти несколько инструментов в Белгород и сравнить на месте.

Появление нового Steinway – особое событие, которое позволит нам выйти на новый этап развития концертной деятельности. В филармонии есть еще рояли, но они используются в основном в репетиционных целях. В Органном зале у нас стоит малый концертный рояль фирмы August Förster.

Домры с баянами

Вернулась ли публика в концертный зал? Мне показалось, что все соскучились по филармонии. Что касается рассадки, то наш агент по онлайн-продаже билетов предложил такую идею. Если билеты покупает семья или друзья, то они сами вправе выбрать, сидеть ли им рядом или через одного. Автоматически места слева и справа закрываются для продажи. Но зрительно возникает иллюзия хаотичной рассадки, что психологически сложнее для артистов. Впрочем, после концертов без публики любое количество людей в зале воодушевляет!

Хор наш для соблюдения социальной дистанции теперь репетирует в Атриуме на первом этаже здания филармонии, где акустика с реверберацией, как в храме. Оркестр народных инструментов переместился из репетитория в Малый зал, а симфонический проводит репетиции в Большом зале, там же вечером (когда нет концерта) занимается духовой оркестр, а между ними, днем, – джазовый. Художественный руководитель филармонии Евгений Алешников, возглавляющий также Белгородский академический русский оркестр, придумал инновационный метод проведения репетиции в условиях ограничения количества человек на сцене. Он не стал делить на группы по видам инструментов, а соединял так, чтобы сохранялось целостное звучание, только с пропуском отдельных голосов фактуры. Домры репетировали с баянами, на следующий день – домры с ударными, балалайки – с духовыми и так далее. И к сводной репетиции сочинение фактически было готово. Также это позволило углубиться в более детальную проработку, на что раньше не всегда хватало времени.

Во время изоляции труднее всего было духовикам, которым сложно было репетировать дома. Мы разрешали им приходить в индивидуальном порядке в филармонию, чтобы они не потеряли форму. Интересной оказалась реакция артистов в тот момент, когда, наконец, разрешили работать, но неполными составами. Быстро образовались камерные формы, которых у нас раньше не было: так проявилась инициативность и стремление к самовыражению артистов оркестра. Возник ансамбль виолончелей, объединивший всю группу (руководитель – концертмейстер группы виолончелей симфонического оркестра филармонии Ирина Александрова), квинтет духовых инструментов (руководитель – концертмейстер группы гобоев Владислав Шевченко) и даже экзотические составы: например, дуэт бас-тромбонов (руководитель – Василий Иващук) или фагот, скрипка и фортепиано (руководитель – артистка симфонического оркестра Анастасия Першина), скрипка, виолончель и арфа (руководитель – концертмейстер оркестра Наталья Онищенко). Мы потом использовали эти ансамбли, когда рекламировали абонементы на уличных площадках в городе на старте нового, 54-гоконцертного сезона. Люди реагировали, подходили: сфотографироваться рядом с арфой не всегда есть возможность.

К юбилею Бетховена дирижер Дмитрий Филатов инициировал проект «Бетховен. Симфонии». Это цикл концертов, где в исполнении Симфонического оркестра Белгородской государственной филармонии прозвучат все симфонии великого композитора. Пока сыграно и записано для трансляции пять симфоний. Девятую с хором из-за ограничений по дистанционной расстановке пока пришлось отложить.

Назову еще имя скрипача симфонического оркестра Ильи Мищенкова – он проявился как композитор и аранжировщик: в течение пандемии дал несколько концертов онлайн, где играл репертуар от классики до рока, и не только на традиционной скрипке, но и на электроинструменте.

Все – в сад

Сезон мы всегда начинаем в сентябре, а 1 октября, в День музыки, делаем красивое официальное открытие. И вообще, о закрытии сезона мы последние годы говорим с некоторой иронией, потому что не прекращаем выступать все лето, много работаем на открытом воздухе. Сейчас в связи с ограничениями, которые продлились с марта по июль, мы начали проводить open air только в августе: как бесплатные концерты в парках, где выступали наши оркестры, а солист-органист Тимур Халиуллин играл на карильоне, так и платные программы, которые мы давали в этом году в Ботаническом саду Белгородского государственного национального исследовательского университета. Там специально для нас построили амфитеатр на 300посадочных мест: очень красивый ландшафт, рядом небольшой пруд. Слушатели могли купить билеты, как с местами, так и, чуть дешевле, стоячие или даже «лежачие». Можно было взять с собой коврик, расположиться на траве, как это происходит на Променад-концертах в Лондоне. На этих концертах всегда свободная атмосфера, можно двигаться и танцевать в ритм музыке.

Мне очень нравится этот формат: если мы начинаем делать концерты с июня, то нам подпевают соловьи.

Другой традиционный фестиваль – Symphony open air  SOVA на территории замка в средневековом стиле Utark. Мы его обычно проводим в начале июля, но в этом году из-за ограничений просто сделали серию концертов, и они были весьма востребованными. Людям нравится антураж необычного архитектурного сооружения возле воды. Хозяин замка обещал сделать для нас сцену, которая будет расположена прямо на берегу реки, и тогда мы сможем расширить свои музыкальные программы, сделать их более театрализованными.